¿Qué información no contiene mensajes MIDI? MIDI es un estándar de audio digital en el formato de interacción y intercambio de datos entre instrumentos musicales de tipo electrónico.

La primera parte del ciclo del artículo, contando detallado sobre el protocolo MIDI.

Casi desde su exclusivo protocolo MIDI (la interfaz digital del instrumento musical es una interfaz digital de instrumentos musicales) se ha convertido en el estándar para toda la industria eléctrica con una compatibilidad sin precedentes. Dicha compatibilidad aún no es ni con bombillas eléctricas, red y tomas telefónicas. La situación es ahora de tal manera que si un dispositivo electromuscal se produce incompatible con MIDI, está condenado a ser cortada del resto del mundo.

La razón por la que MIDI durante veinte años tiene un éxito impresionante es simple: el protocolo fue diseñado con mucho cuidado antes de enviar al público. No hay "agujeros" en él, y los requisitos para la implementación de hardware y la interacción de los dispositivos están claramente definidos y no se puede interpretar BICO. Además, MIDI no pertenece a una compañía, pero es un producto de toda una asociación de fabricantes.

El principal requisito previo para el surgimiento de MIDI consistió en la urgente necesidad de músicos de ese tiempo para controlar un teclado con varios sintetizadores al mismo tiempo. Al mismo tiempo, los desarrolladores necesitaban que la conexión de las herramientas fuera simple, y la interfaz en sí es confiable y económica. Ahora, después de veinte años, puede declarar con confianza: estas condiciones han sido realizadas por los desarrolladores perfectos para su tiempo.

El protocolo MIDI se desarrolló como un medio simple, económico y confiable para administrar un sintetizador de la otra.

Es necesario recordar cada vez que surja preguntas y desconcertantes "¿Y por qué se hace en MIDI de esa manera?". Además, recuerde que se necesita el propósito principal de MIDI antes de criticar el protocolo. Y criticó MIDI de su nacimiento y critique hasta ahora, especialmente sobre la transferencia de datos demasiado lenta y las inexactitudes rítmicas. Especialmente a la luz de las tecnologías modernas. Las ventajas y desventajas del protocolo, las formas de superar y alternativas a MIDI son un tema tan extenso para la discusión de que se dedicará un artículo separado a esto.

A pesar de todas las fallas, MIDI y hoy, con éxito cumple con éxito su propósito. Y no solo: el alcance de la aplicación del protocolo ya no se ha limitado al control de los sintetizadores. MIDI es administrado por muchos procesadores de efectos, consolas mezcladoras, incluso iluminación, dispositivos pirotécnicos y máquinas de humo. ¡Qué hablar de computadoras personales y la industria multimedia relacionada! Ahora, en el orden de las cosas para descargar desde Internet un archivo MIDI como una llamada para un teléfono móvil. No se sorprenderá si en un corto tiempo puede descargar un archivo MIDI para controlar el proceso de cocina ...

Mundo a MIDI.
A mediados de los años 60, a principios de los años 70 del siglo pasado fueron el momento de la apariencia y el rápido apogeo de las herramientas de descarga eléctrica. En el escenario y en el estudio, se ha agregado un tipo de instrumentos musicales fundamentalmente nuevos a las guitarras eléctricas y los electricistas eléctricos ya utilizados. Los primeros sintetizadores fueron muy complejos en la configuración, el transporte y el mantenimiento, pero le dieron a los músicos lo que no se pudo obtener de otra manera, nuevos y nuevos sonidos.

Todos los sintetizadores de esos años fueron monófonicos, es decir, podrían producir solo una nota al mismo tiempo. Para reproducir varios sonidos o fiestas musicales al mismo tiempo, tuvo que ser atrapado. En esencia, solo hubo dos formas de hacerlo: usar varios sintetizadores (y en el caso de los sintetizadores modulares para comprar un generador separado para cada voz), o escribir un lote de cada voz a una grabadora de cinta multipeado.

Los sintetizadores en ese momento eran completamente analógicos, todos los bloques internos (generadores de sonido, generadores de sobres, filtros) fueron controlados por voltaje. Por ejemplo, un generador de sonido de la herramienta cuando el voltaje se envió a 1 V podría dar una altura de tono de 100 Hz, 2 V - 200 Hz, 3 V - 400 Hz, etc. Obviamente, solo la interfaz analógica podría usarse para controlar externamente. Tenía un nombre CV / GATE. Voltaje de control, proporcional a la altura de la nota, en la entrada de la puerta: el pulso (disparador) desde el cual comenzó la nota y la nota se apagó en la entrada CV.

Hubo varias opciones de interfaz CV / GATE. La opción más utilizada propuesta por Roland. En él, el voltaje de CV aumentó en 1 V con un aumento en la altura del tono a la octava. La señal de la puerta, llamada gatillo de voltaje (activador V), fue un pulso positivo con un ancho, igual a la postura de las notas presionadas. Esta opción, junto con Roland, utilizada en sus instrumentos de circuitos secuenciales y ARP. En los sintetizadores de Moog, se usó otro tipo de señal de compuerta, que se llamaba S-Tige. Había herramientas y con otras señales CV / GATE. A menudo, el voltaje de control varió según la ley 1.2 V por octava.

Anunció una señal llamada disparador, lo que representa un corto impulso. Muchos sintetizadores con el arpegiador tenían una entrada especial para dichas señales (entrada de reloj). Tan pronto como el impulso llegó a la entrada, se lanzó otra nota Arpeggio. La señal de activación fue generada por muchas máquinas de tambor y secuencias analógicas (la mayoría de las veces, cada 8 o 16 notas, pero a veces la distancia entre los pulsos se puede establecer arbitrariamente). La señal de activación podría servirse en la entrada de la puerta del sintetizador.

El principal inconveniente de la interfaz CV / GATE fue que con la ayuda de ello en cada momento del tiempo fue posible controlar la extracción de una sola nota. Para las herramientas polifónicas, fue necesario tantas interfaces CV / GATE, cuántos votos de Polfony tenían una herramienta. Además, la información sobre las acciones del artista en CV / GATE-Systems es muy escasa, prácticamente es solo la altura de la toma de tomas y el hecho mismo de su toma / eliminación.

A mediados de los años 70, Oberheim lanzó el primer sintetizador polifónico polifónico polifónico. La herramienta era fácil de usar, tenía un teclado incorporado, una polifonía en dos voces y un conjunto simple de controles, con lo que era posible crear rápidamente sonidos hermosos, ricos. La herramienta tenía, en contraste con sus predecesores, tamaño pequeño y método de programación fácil. Poco después, comenzaron a aparecer herramientas polifónicas de otras compañías: circuitos secuenciales, Yamaha, Moog, Roland, ARP. Se hicieron muy populares en la creciente masa de músicos electrónicos.

Después de la polifonía, la próxima innovación más importante se ha convertido en una memoria programable. Apareció una computadora pequeña en el sintetizador que permitió la posición de todos los bolígrafos y botones en el panel frontal en la memoria de la herramienta, que abrió nuevas oportunidades para el rendimiento en vivo. Además, la computadora rastreó la pulsación de tecla y transmitió la altura de las notas tomadas en generadores de sonido. Solo hizo posible aplicar las interfaces de control digital.

Antes de que aparezca la memoria, cada herramienta debe programarse por adelantado, y durante el concierto solo podría producir un sonido. Por lo tanto, en los conciertos de músicos, como Keith Emerson y Rick Wakeman, se puede ver enormes "bastidores" de los teclados. Para preparar todo esto bueno para el concierto y las asociaciones en el conjunto de trabajo, se requirieron horas de trabajo. Cuando la memoria estuviera disponible, una herramienta podría programarse a varios sonidos, y se seleccionó el sonido deseado presionando un botón derecho durante el concierto.

Pero cuántos sintetizadores diferentes son tantos personajes. Algunos produjeron maravillosos sonidos de la tubería, otros, los sonidos de cadenas, terceros efectos especiales. Los músicos querían tener lo mejor con cada herramienta y obtener un solo sistema de sonido perfecto.

En ese momento, la técnica de jugar en dos teclados se distribuyó al mismo tiempo, lo que hizo posible crear sonidos de varias capas. Por ejemplo, la misma parte podría jugarse con ambas manos, la mano derecha en una herramienta que es fuerte en cadenas, a la izquierda, en una herramienta con una excelente sección de vientos de cobre. Era bastante difícil, incluso se desarrolló su propia técnica de juego de modelos específicos de sintetizadores.

Todas estas técnicas sirvieron como un gol, para apretar el máximo de nuevas herramientas. La estratificación de los sonidos de varios sintetizadores se ha convertido en una de las técnicas de ejecución, una tarjeta de visita de muchos músicos de esa época.

A fines de los 70, la electrónica digital comenzó en los sintetizadores, que fue causada por la barata de microprocesadores y la producción en masa de circuitos integrados. Muchos bloques de sintetizadores fueron más rentables para producir de componentes digitales compactos, baratos y más estables. Naturalmente, la cuestión de la gestión de la administración surgió con una nueva fuerza: las interfaces analógicas CV / GATE ya no eran adecuadas para nuevos tecnologías digitales Formación de sonido. Como resultado, a principios de los 80, los sintetizadores comenzaron a estar equipados con una interfaz digital.

Hubo tales herramientas como Oberheim OB-X (1981) y Rhodes Chroma (1982), que podrían estar conectadas a otra herramienta del mismo modelo y firmas. Por ejemplo, Oberheim OB-X podría conectarse a otro Oberheim OB-X (solo tres herramientas al mismo tiempo). Cuando el músico jugó en el teclado de uno de ellos, ambas herramientas sonaban al mismo tiempo. Fue un gran progreso, después de todo, para obtener sonidos de varias capas, fue posible jugar en un teclado. Sin embargo, el principal problema aún no se resolvió: cómo conectarse con las otras herramientas de diferentes fabricantes y diferentes modelos.

Herbie Hancock, por ejemplo, trató de resolver esta pregunta con sí misma. Modificó sus sintetizadores con interfaces digitales hechas a pedido. ¡Y trabajaron!

Al mismo tiempo, cada vez más músicos apelaron a los fabricantes de sintetizadores que les pidan su propia interfaz digital. El aceite en el fuego se vertió y la aparición de las primeras secuencias digitales, como Roland MC 4 Micro Composer y Oberheim DSX. Si las herramientas de diferentes fabricantes fueron compatibles, el músico podría "anotar" el lote en estas secuencias, y luego reproducirse utilizando todo un grupo de sintetizadores. Pero Ay ...

Poco antes de la aparición de MIDI, la compañía Roland ha desarrollado una interfaz digital DCB que se usó solo en dos sintetizadores (JUNO 60 y Jupiter 8) y el secuenciador MSQ 700. La interfaz DCB proporcionó capacidades básicas para eliminar los sonidos a través de los comandos para tomar y Eliminar notas.

Cabe señalar que junto con los intentos de conectar los sintetizadores entre sí, en los 60 intentos de conectar el sintetizador a la computadora. Pero no condujeron a resultados prácticos notables debido al tremendo costo de las computadoras. A fines de los 70, a principios de los 80 existían varias interfaces incompatibles producidas por manipulación o pequeñas empresas. Solo el desarrollador de tal sistema informático Podría escribir software para ella. Típicamente, tales sistemas se crearon agregando tarjetas especiales a la computadora, que bien generó sonido (¡Comparar con los sintetizadores virtuales modernos!), O generaron varios canales de voltaje de control para los sintetizadores modulares.

Nacimiento MIDI.
Entonces, a principios de los años 80 del siglo pasado, la necesidad de crear una interfaz universal fue realizada por muchos fabricantes líderes. La tarea fue tal: desarrollar. estándar de acción del intérprete en forma digital. Entre todo tipo de herramientas eléctricas. El primer intercambio de opiniones sobre este tema, en el que Ikutaro Kakehashi (presidente de Roland), Tom Oberheim (Oberheim) y Dave Smith (presidente de circuitos secuenciales), ocurrieron en junio de 1981 en NAMM.

Dave Smith comenzó a trabajar con la literatura de aprendizaje en redes informáticas. Al desarrollar protocolos de red Se compilaron dos especificaciones: la conexión de hardware de los dispositivos y el formato de los mensajes transmitidos a través de la red. Al mismo tiempo, el trabajo interno de la computadora permaneció separado, apareció para otros participantes de la red con algo como una "caja negra", que respondió a los mensajes de acuerdo con la norma. Este enfoque fue seleccionado para conectar instrumentos musicales. Como resultado, fue posible evitar la dependencia del lenguaje de las herramientas de comunicación de su dispositivo. Este es el principio principal de MIDI, y se mantuvo sin cambios desde entonces. Es gracias a él que el protocolo continúa su exorbituneamente largo, en las normas de la computadora, la vida.

Por la caída de 1981, Smith preparó la primera versión de su protocolo llamado USI (Interfaz universal sintetizadora). En octubre del mismo año, en la exposición en Japón, hubo una reunión de representantes de Secuencial, Roland, Korg, Yamaha y Kawai, donde la Usi estaba representada por los japoneses, y en noviembre en el Congreso AES en Nueva York, Dave Smith presentó oficialmente la especificación. Los fabricantes japoneses trabajaron en ese momento durante su propio estándar, que fue más difícil que la USI.

En enero de 1982, en la Exposición NAMM, los circuitos secuenciales organizaron una reunión que la mayoría de los fabricantes de sintetizadores visitaban. La reunión descubrió que las compañías estadounidenses restantes por diversas razones no quieren participar en la creación de una única interfaz. Después de la reunión, los circuitos secuenciales y las empresas japonesas (Roland, Korg, Yamaha, Kawai) decidieron continuar trabajando juntos independientemente del resto. Cinco meses después, los frutos de este desarrollo internacional se presentaron en la exposición de junio NAMM. Es hora del nombre oficial de la interfaz. Usi fue rechazado, ya que la palabra "universal" (universal, universal) podría causar problemas legales. Los japoneses ofrecieron UMII (Interfaz de instrumentos de música universal). Pero como este nombre también contenía la palabra "universal", Dave Smith se ofreció a arreglarlo en MIDI, con el que todo acordó.

En octubre de 1982, se completó una especificación preliminar de MIDI. En diciembre, salió el Profeta de circuitos secuenciales 600: el primer sintetizador equipado con la interfaz MIDI. Y en enero de 1983, la exposición NAMM estaba conectada por el Profeta 600 y Roland Jupiter 6 a través de MIDI. En marzo, apareció Roland JX 3 P, y en junio - Yamaha DX 7.

Antes de la aparición de MIDI, los sintetizadores consistían en dos componentes en la "una botella". El primer componente es un sistema de formación de sonido que realmente produce sonido. El segundo componente es el controlador, generalmente el teclado que sirvió para convertir las acciones del artista al voltaje y la corriente, es decir, en un idioma que es comprensible para el primer componente. Este proceso incluso inventó el nombre: "Capture Strokes".

El protocolo MIDI hizo la diferencia entre los dos componentes explícitamente, de hecho, arruinó su relación. Ahora cualquier controlador puede controlar cualquier generador de sonido. Tenía una importancia psicológica tremológica: el músico podía recoger libremente el equipo necesario, sin miedo, que soportará después de seis meses, ya que sucede con otros dispositivos electrónicos.

Aunque las empresas trabajaron conjuntamente en MIDI, seguían siendo competidores en el mercado. Por lo tanto, algunas empresas agregaron sus propias especificaciones a MIDI, en algunos casos, interpretando incorrectamente los parámetros existentes (tanto por malentendidos como por deliberadamente), mientras que todas las compañías que no están relacionadas con MIDI criticaron esta interfaz. Al mismo tiempo, las empresas asociadas con MIDI no pudieron revelar a los competidores todos los secretos. Por ejemplo, los circuitos secuenciales planearon la liberación de una herramienta de temperatura múltiple (seis TRAK) y se ofreció a hacer las oportunidades necesarias para esto en la especificación, pero los menos queridos a los fabricantes japoneses sobre sus planes.

Sin embargo, fue necesario coordinar el trabajo en las herramientas MIDI, y a mediados de 1983 en Japón, se formó el Comité de Normas MIDI (JMSC). En agosto del mismo año, se publicó la especificación MIDI 1.0. También en 1983, se formó un grupo internacional de usuarios MIDI (IMUG - GRUPO DE USUARIOS INTERNACIONALES DE MIDI), que posteriormente se convirtió en IMA, la Asociación Internacional Midi. Sin embargo, representó a los usuarios, no productores, y no pudo tener un impacto serio en ellos. Por lo tanto, en junio de 1984, se formó la Asociación de Fabricantes Midi (Asociación de Fabricantes de MMA - MIDI).

Las organizaciones de MMA y JMSC se involucran conjuntamente en toda la estandarización y expansión del protocolo MIDI. Cualquier miembro registrado de estas organizaciones puede ofrecer su adición al protocolo, después de lo cual se presentará a la votación.

1983 - 2003
El protocolo MIDI abrió las enormes características de la síntesis de la computadora y el control de sonido. Las computadoras comenzaron a ser utilizadas como herramienta de gestión de sintetizador (como un secuenciador o un programa compositor que produce influencias de control basadas en algoritmos especiales).

En 1984, Jim Miller lanzó el programa de compositores personal para IBM PC, que era un secuenciador MIDI y permitió imprimir notas. Los diseños de pasaportes y los circuitos secuenciales presentaron programas de secuenciadores de cuatro y ocho cabellones para computadoras manzana II y COMMODORE 64. Roland lanzó el controlador MIDI de GURABLE GR 700, así como la sincronización SBX 80 y la interfaz SMPTE, que hicieron una revolución en la sincronización de máquinas y secuenciadores de tambores con grabadores de cinta analógica. Yamaha presentó un retraso digital D 1500: el primer procesador de efectos, cuyos preajustes podrían ser cambiados por el cambio del programa MIDI Message. En el dispositivo Emulator II, EMU se combina primero mediante control midi, SMPTE- y computadora.

1985 estuvo marcado por la convulsión del mercado europeo en las computadoras de Atari que tienen puertos MIDI incorporados. Motu y Opcode fabrica secuenciadores MIDI programáticos bajo Macintosh. Al mismo tiempo, Yamaha está desarrollando un secuenciador de hardware QX 1 con una memoria de 80,000 notas y la capacidad de editar una lista de eventos MIDI. El próximo año, las computadoras de PC comienzan a conquistar el mercado. Para PC, aparecen muchos programas que utilizan MIDI. Lexicon produce una reverberación de PCM 70: el primer procesador de los efectos, los parámetros de los ajustes preestablecidos pueden ser controlados por MIDI.

El protocolo en sí también no se detiene. Diseñado con una mayor expansión, se repone con nuevas características. En marzo de 1987, se ha agregado el código de tiempo MIDI (señal de sincronización para interactuar dispositivos MIDI con grabadoras de cinta y otros equipos que trabajan con SMPTE TIMECODE), en mayo de 1987 - Estándar de muestras de muestras (Protocolo de traducción MIDI de muestra). En diciembre de 1988, aparece el mensaje Restablecer todos los controladores, en abril de 1990: el mensaje de selección del banco.

En 1990, Opcode lanza el estudio Midi-Audio Seex para Macintosh, así como al Programa Galaxy, un Editor Universal / Bibliotecario de dispositivos MIDI. En mayo de 1991, el protocolo se actualiza por todos los sonidos (eliminar todos los sonidos), en julio de 1991, el control MIDI MUSH, así como los archivos MIDI estándar (archivos MIDI estándar SMF) para los secuenciadores de almacenamiento y comandos de intercambio independientes de la plataforma. En octubre de 1991, aparece el estándar General MIDI, que define algunos requisitos mínimos para dispositivos compatibles con GM y los nombres de sonido se fijan detrás de los números de parche. Aparece el primer módulo de sonido de lona de lona de sonido compatible con GM. El opcode fabrica la extensión MIDI de OMS (Sistema Música de Opcode) para el sistema informático Macintosh.

En diciembre de 1991, la especificación de sintonización MIDI está saliendo, una forma de finas herramientas de gestión. En enero de 1992, el protocolo MIDI finalmente se integra en el estudio de grabación: aparece la norma MIDI Máquina de control de la máquina, que le permite controlar las funciones de transporte MIDI de los dispositivos de grabación.

Con la llegada de Microsoft Windows 3.1, los usuarios de PC aparecen soporte MIDI a nivel del sistema operativo. El programa CakeWalk para Windows, el programa CUBASE, previamente producido para Atari y Macintosh, está disponible en la PC. 1993 - El inicio del auge multimedia. Para PC, aparece la tarjeta de audio con la interfaz MIDI. La tecnología MIDI es operada activamente en dos sectores del mercado: profesional y aficionado.

Los estudios virtuales sobre la base de una computadora personal comienzan su desarrollo. Los sintetizadores virtuales, los procesadores de efectos y otros programas interactúan en MIDI con mundo extranjero (e incluso con el otro, dentro de una computadora, conectando el cable MIDI virtual).

En mayo de 1996, se libera la especificación de SOUNDS (DLS) descargables (DLS), lo que le permite complementar los sitios del MIDI general disponible en el dispositivo PATCHE.

En los últimos cinco años, MMA ha liberado más de una docena de nuevas especificaciones. Enero de 1998 - Especificación de letras SMF (texto a canciones en archivos MIDI estándar), enero de 1999 - Extensiones del banco de sintonización MIDI y las extensiones de descarga (mensajes nuevos para el ajuste de la herramienta fina) y la especificación de nivel DLS 1 Versión 1.1, junio de 1999 - Idioma SMF y extensiones de visualización ( Almacenamiento y visualización de caracteres en archivos MIDI), Nombre del dispositivo SMF y mensajes de nombre del programa (reproduciendo un archivo MIDI en múltiples dispositivos al mismo tiempo), noviembre de 1999 - General MIDI 2.

En febrero de 2000, propuesto. nuevo formato RMID, que le permite combinar el archivo MIDI estándar y el archivo DLS en un archivo. En octubre de 2000, la capa de adaptación de medios MIDI para IEEE-1394 (método de transmisión de mensajes MIDI en el Protocolo Firewire), en agosto de 2001, en agosto de 2001 - Especificación DLS Nivel 2.1, en noviembre de 2001: General MIDI Lite (para aplicaciones móviles y dispositivos portátiles), como así como la especificación XMF (formato de música extensible), que se ofrece a cambio de formato de RMID.

La última adición (mayo de 2002) es la especificación de Polifonía escalable MIDI: una forma de reproducir el mismo archivo MIDI lo más correcto posible, independientemente de la polifonía disponible.

A pesar de todas estas adiciones, la especificación MIDI aún tiene la versión 1.0.

Lo esencial
MIDI es un protocolo de comunicación entre el dispositivo de control que genera comandos y el dispositivo subordinado realizando estos comandos. Si es muy fuerte limitar esta definición, puede traer un ejemplo típico: MIDI permite al intérprete presionar la tecla en una herramienta y obtener el sonido de otro o incluso unos pocos. Cualquier impacto del contratista en los controles (pulsaciones de teclas, pedales, cambiando las posiciones de reguladores, etc.) se puede convertir a comandos que pueden transmitirse por cable MIDI a otras herramientas. Estas herramientas, comandos de recepción, los procesan de la misma manera que cuando se exponen a sus propios gobiernos.

De hecho, el protocolo MIDI no especifica la composición de los dispositivos interactivos y no requiere la presencia de un intérprete vivo. La esencia del Protocolo es que en un sistema determinado que consiste en varios dispositivos, un dispositivo (asistente) genera comandos de control, y todos los demás dispositivos (subordinados) realizan estos comandos. Si los dispositivos esclavos son fuentes de sonido (sintetizadores, módulos de sonido, muestreadores, máquinas de tambor, en una palabra, generadores de tonos), luego se administran por comandos asociados con la formación de sonido: por ejemplo, "Toma una nota a la primera octava" o "Cambie el timbre en el número cinco". Si los dispositivos subordinados realizan otras funciones, como el procesamiento de la señal de audio, entonces los comandos serán algo diferentes para ellos. De todos modos, el dispositivo recibe comandos de control a través de su entrada MIDI (MIDI IN).

Como dispositivo maestro, cualquier dispositivo que tiene una salida MIDI (MIDI OUT) y puede enviar un comando de control a esta salida. Los dispositivos maestros se pueden dividir en dos tipos: los dispositivos que afectan directamente (por ejemplo, un sintetizador) y dispositivos que generan comandos de control automáticamente (sin la participación del contratista), según los datos ingresados \u200b\u200banteriormente. Un ejemplo típico del dispositivo del último tipo es un secuenciador.

El secuenciador se asemeja a una grabadora de cinta, solo lo escribe no sonoro, sino también los comandos de control, y no en la cinta, sino en la memoria de la computadora (en el sentido amplio de la palabra, puede ser una computadora sintetizadora incorporada). El secuenciador le permite registrar las acciones del artista (incluida la dinámica de ejecución, estilo, toques, etc.), y luego reproducirlos en forma original, al igual que si el intérprete se sentara nuevamente para el instrumento y jugó el mismo . Además, en el secuenciador, puede editar información grabada por métodos, impracticable en la grabadora: Transponer partes o notas individuales, cambie la posición rítmica de los eventos o la timbre a la que el sintetizador reproducirá el lote.

El protocolo MIDI se desarrolló para controlar los sintetizadores, y en ellos, como se conoce, el cuerpo de control más importante es el teclado. No es sorprendente que los desarrolladores MIDI describan las acciones del artista eligieron el principio de la herramienta del teclado.

MIDI es un pronunciado protocolo orientado al clavo.

Esto no significa que pueda controlar el generador de tonos solo desde el teclado, hay muchos otros métodos de entrada, por ejemplo, almohadillas electrónicas y impactos completos, guitarra o controladores de viento (hablaremos por separado y más sobre ellos). Sin embargo, se utiliza la herramienta de entrada, los mensajes de él se convierten en orientados a llave.

Las recepciones de recuperación de sonido, no característica para herramientas de teclado, solo pueden symar con MIDI con un grado particular de confiabilidad.

Traspuesta
¿Cómo se conectan los dispositivos a MIDI? Imagínate en el sitio de los desarrolladores. Tenemos dos sintetizadores, y queremos, cuando presiona la llave de uno de ellos, el segundo sintetizador jugó la misma nota, pero con mi sonido. Obviamente, para esto debe hacer en el primer sintetizador, el conector MIDI de salida, y en el segundo: el conector MIDI de entrada y conecte las herramientas de cable MIDI. El primer sintetizador cuando presiona la tecla debe generar un mensaje de nota y enviarlo a su salida, y el segundo sintetizador es recibir este mensaje a través de la entrada y reproducir el sonido (Fig. 3).

Interfaz digital del instrumento musical (MIDI)

Empecemos con la palabra "interfaz". La interfaz (interfaz) es un sistema de enlaces y señales unificadas por las cuales los dispositivos o programas interactúan entre sí.

Interfaz digital del instrumento musical (MIDI) - Interfaz digital de instrumentos musicales. El estándar en la interfaz es creado por los principales fabricantes de instrumentos musicales: Yamaha, Roland, Korg, E-MU, etc.

Distinguir la interfaz MIDI del hardware y el formato de datos MIDI. La interfaz de hardware se utiliza para conectar físicamente los mensajes de origen y receptor, el formato de datos es crear, almacenar y transmitir mensajes MIDI. Preguntas relacionadas con el formato de datos, veremos la sección. 1.2, y ahora se familiarice con el componente de hardware de la interfaz MIDI.

La interfaz MIDI es una interfaz asíncrona secuencial de inicio "Limpiador".

La palabra "Start-Stop" significa que en cada mensaje transmitido debe incluir necesariamente las señales de que se inicia el proceso de transmisión ("Inicio") y completado ("STOP").

En la interfaz en serie, los datos binarios no se transmiten simultáneamente, pero alternativamente (secuencialmente).

La asincarona de la interfaz es que el inicio de la transmisión de datos en él no está adjunta a un tiempo específico. La transmisión se realiza cuando hay una necesidad de esto. Presionó la tecla: apareció un mensaje en la interfaz al respecto. El lado de transmisión de la interfaz está activo, tiene una fuente de corriente y un elemento de conmutación (en última instancia, interruptor), y la recepción es pasiva, solo contiene el receptor de receptor actual. El principio del bucle actual se encuentra en el hecho de que tan pronto como se cierra el circuito del interruptor, la corriente fluirá a través del polo positivo de la fuente (en el lado de transmisión) a través del conductor de conexión del cable "Directo", Luego, a través del receptor actual (en el lado de recepción) y, por "inverso", el conductor del cable volverá al lado receptor ("Cuentas" al polo negativo de la fuente). Aquí tienes un bucle actual. Pasando por el receptor, la corriente ejecutará la función que se le prescribió: el elemento sensible se alimentará, como resultado de lo cual la señal de recepción se registrará en el receptor.

La estructura de la señal MIDI elemental.

El transmisor activo genera una parcela actual con una potencia actual de 5 MA. La parcela actual corresponde a un cero lógico, una unidad lógica calva. La estructura de la señal MIDI elemental (Fig. 1.1) se caracteriza por las siguientes características: 7 bits de datos, estado de un bit (senior), un bit de inicio, uno de los bits. No hay cheque en paridad.

Ves que un bit de mesa es un solo, no cero. Es decir, en el estado "Detener" de la corriente en la cadena no fluye. Es muy razonable. Se guardan energía y recursos de elementos de la interfaz. Después de todo, no se produce la mayor parte del tiempo en el sistema M1DI: en promedio, la longitud de la pausa es mucho mayor que la longitud de esos intervalos de tiempo cuando juega el teclado MIDI. Es cierto que la corriente puede estar ausente en la cadena no solo porque no hay mensajes, sino también por su acantilado. Para identificar oportunamente el estado defectuoso de la red MIDI, se proporciona una transmisión periódica de una señal de prueba especial. Si después de un cierto tiempo, el receptor no lo detecta, se considerará un accidente, después de lo cual el sistema MIDI funcionará una secuencia predeterminada de acciones.

Higo. 1.1. Estructura de una señal MIDI elemental:

Ancho de banda de canal MIDI 3,125 KB / s. Los comandos pueden ser solteros, dos y tresbables. El primer byte es un estado. Determina la acción del comando. Puede seguir 1 - 2 bytes de datos. Bits Senior Bits Byte 1, y byte de datos - 0.

Conexión de conectores MIDI y cable MIDI

Un dispositivo MIDI de pleno derecho tiene tres conectores de conexión: MIDI IN (inicio de sesión), MIDI OUT (salida) y MIDI THRU (una copia de la señal que proviene de un dispositivo MIDI externo en la entrada MIDI en la entrada MIDI en la entrada. Todos los conectores son de cinco pines. Contactos 4 y 5: señal, contacto 2 - pantalla. La polaridad de las señales se determina en relación con la fuente de corriente: Póngase en contacto con 4: más (flujos de corriente fuera de la salida), comuníquese 5 - menos (flujos de corriente en la salida). Por lo tanto, para los conectores MIDI OUT y MIDI THRU, los contactos asignan lo mismo para el MIDI en el conector inverso.

Higo. 1.2. Esquema de desinfección del cable MIDI:

La conexión utiliza un cable blindado de dos carcasas. Conectando conectores en dos extremos del cable: directo (2-2, 4-4, 5-5). El diagrama de diseño de los conectores de cable MIDI se presenta en la FIG. 1.2.

Principio de conexión de dispositivo MIDI

El principio de conectar dos dispositivos MIDI se muestra en la FIG. 1.3. El contacto del transmisor desde el cual se elimina la señal en el circuito externo se llama MIDI TXD (datos del transmisor). El contacto del receptor al que la señal del circuito externo debe recibir - MIDI RXD (datos del receptor).

Higo. 1.3. El principio de conectar dos dispositivos MIDI:

La parte de hardware de la interfaz MIDI es notable porque los desarrolladores han proporcionado varias medidas para reducir los niveles de ruido y la interferencia. A las medidas más simples, pero bastante efectivas incluyen el blindaje obligatorio de los cables que conectan dispositivos MIDI. La pantalla es una trenza de alambre que protege a los conductores de penetrar en ondas electromagnéticas en ellos que llevan interferencia. Y, que es igualmente importante, la pantalla evita la emisión de ondas electromagnéticas en el espacio circundante en sí mismo. A través de la pantalla de interferencia, no está penetrando de una herramienta a otra, ya que de acuerdo con el estándar MIDI, se excluye una conexión eléctrica de la pantalla con las carcasas de dos dispositivos MIDI. Lo más importante, la interferencia no puede obtener de una herramienta a otra, también porque incluso los cables de la señal no tienen comunicación directa (digamos: galvánica) simultáneamente con el transmisor del dispositivo, y con el instrumento del receptor MIDI-MENSEJE. Por supuesto, no hay paradoja aquí: si la información se transmite en los cables, significa que no hay conexión, pero esta relación es, de hecho, no es galvanica, sino óptica. El circuito de entrada de la interfaz MIDI incluye un par de dispositivos optoelectrónicos. El LED comienza a brillar cuando se transmite un cero lógico sobre el cable, y se apaga si se transmite una unidad lógica. La luz está dirigida al fotodiodo, la corriente a través de la cual es más fuerte de lo más fuerte que este dispositivo está encendido. La cadena de conversión de señal es la siguiente: electricidad - Corriente eléctrica de luz. De esta manera, se crea un obstáculo irresistible en la trayectoria de la fuga de corrientes que llevan la interferencia (los valores de estas corrientes no son suficientes para que el LED radie sea la luz), al mismo tiempo, las señales digitales pasan completamente libremente.

El estándar proporciona que en la red de dispositivos MIDL al mismo tiempo, solo uno de ellos puede ser un transmisor de mensajes MIDI, y todos los demás son solo receptores. Un transmisor MIDI le permite conectar hasta cuatro receptores. En la Fig. 1.4 Presenta una opción para conectar dispositivos MIDI a una interfaz MIDI. tarjeta de sonidoinstalado en la computadora.

Higo. 1.4. Conexión de dispositivos MIDI a tarjeta de sonido:

Mediodas señales en el conector de puerto de la tarjeta de sonido.

Cabe señalar que las tarjetas audibles suelen que no hay conectores MIDI estándar. Esto se debe al hecho de que las dimensiones no les permiten colocarlas en las ranuras en la pared posterior de la computadora destinada a asegurar los tableros de extensión. "Los productos semiacabados" de señales MIDI (MIDI RXD y MIDI TXD) se muestran en los contactos del conector de puerto de ranura (Fig. 1.5).

Para obtener una orientación adecuada en los números de contacto, debe considerar que el conector se muestra, ya que vería al observador sentado dentro de la computadora. No es un punto de observación muy conveniente, pero se corresponde a ella que normalmente se administra en la descripción de la tarjeta de sonido. No confundirte en la Fig. 1.5 No cambiamos las instrucciones de la vista.

Higo. 1.5. Propósito de algunos contactos del conector de puerto de juego:

Sin embargo, la mayoría de los contactos están destinados a conectar el joystick, no están interesados \u200b\u200ben nosotros ahora. Preste atención a los siguientes contactos:

• 4, 5: conectado al cable compartido de la fuente de alimentación de la computadora o, como a veces dicen con el caso, con el suelo (en los circuitos, este compuesto está indicado por GND);
• 1, 8, 9 - conectado a la salida +5 en la fuente de alimentación de la computadora;
• 15 - que de los circuitos externos deben recibir la señal MIDI RXD (datos del receptor);
• 12 - desde donde se elimina la señal MIDI TXD (datos del transmisor) en el circuito externo.

Para conectar una tarjeta de sonido a los dispositivos MLDI, se requiere un optoacoplador que contiene un cable adaptador de transición. Cuando se conecta dispositivos MIDI, debe adherirse a una regla fácil: el cable no debe conectar los conectores de los dos dispositivos, es decir, no es posible conectar el MIDI de un dispositivo con el MIDI OTR: también MIDI IN con MIDI EN. Sin embargo, si accidentalmente se equivoca, no sucederá nada terrible: hay una protección necesaria en el esquema de interfaz MIDI.

Pero un cable o dos deben estirarse entre dispositivos MLDI, depende de qué tipo de dispositivos sea y en qué efectos se usan.

Primero considerar la situación más probable. Supongamos que compró el teclado MIDI y desea conectarlo a la tarjeta de sonido utilizando la interfaz MIDI. Sin embargo, no hay nada más fácil, es necesario averiguar cuál difiere el teclado MIDI del instrumento musical electrónico del teclado (sintetizador). Este último contiene tanto el teclado, como el bloque de síntesis, por lo tanto, en el estado de los sonidos de autoflojamiento. Todos los sintetizadores modernos están equipados con una interfaz MIDI. El teclado MIDI no tiene la capacidad de sintetizar el sonido. Solo está destinado a controlar el funcionamiento del exterior (con respecto a él) del sintetizador a través de la interfaz MIDI. Esto es, sobre todo, la opción de intercambio más barata para varios sintetizadores. En este caso, es posible que no tengan sus propios teclados que y están determinados por su costo relativamente bajo. Un sintetizador que no tiene su propio teclado se llama un generador de tonos.

Conexión a la tarjeta de sonido MIDI Keyboard y Sintetizador MIDI

Regresemos a la pregunta de conectar el teclado MIDI a la tarjeta de sonido (Fig. 1.6). De hecho, es muy fácil hacer esto: inserte la MIDI en el teclado en el MIDI en el enchufe del adaptador, y el conector Adaptador MIDI de 15 pines se conecta con un conector de puerto de ranura ubicado en la tarjeta de sonido. El teclado MIDI aquí jugará el papel del dispositivo MIDI, y la tarjeta de sonido es el esclavo.

Higo. 1.6. Conexión del teclado MIDI al mapa de sonido:

Si ya tienes moderno, con amplio. funcionalidad Tarjeta de sonido y usted quiere ejecutar música sin usar el mouse, sino por un método comprobado de Santa, girar a través de las teclas blancas y negras, luego el teclado MIDI es una salida. Tenga en cuenta que hay sintetizadores musicales con teclado y inter-cara MIDI. Algunos de ellos (relativamente simples) son más caros que los teclados MIDI. En los modos de ejecución y grabación, el sintetizador se puede usar como un teclado MIDI. Para hacer esto, realice la misma conexión que en el caso de conectar el teclado MIDI: Sintetizador MIDI OUT para conectarse con el MIDI en la entrada del adaptador.

Al reproducir la composición, el sintetizador exterior con el teclado se puede usar como una adición a la tarjeta de sonido y eliminar los sonidos de las herramientas que faltan en la paleta de la tarjeta de sonido. Para implementar esta función, la salida del adaptador MIDI OUT debe estar conectada con MIDI en la entrada Synthesizer (Fig. 1.7).

Higo. 1.7. Diagrama de conexión de sintetizador externo a tarjeta de sonido:

Resolviendo el problema del sistema MIDI de autoexcitación.

Si selecciona incorrectamente el modo de funcionamiento del Editor de música, el compuesto de acuerdo con el esquema que se muestra en la FIG. 1.7, puede causar un efecto desagradable: el mensaje enviado desde el teclado, como presionar la tecla, irá a la tarjeta de sonido y, de nuevo hasta el sintetizador, y desde el sintetizador nuevamente a la tarjeta de sonido ... y así indefinidamente. El sistema se enfocará, estará emocionado y sobrecargado. Los sonidos serán escuchados poco interesantes. ¿Qué se debe hacer para evitarlo?

De la fig. 1.7 Se deduce que ambos dispositivos y la tarjeta de sonido y el sintetizador se muestran simultáneamente por los receptores MIDI y los transmisores MIDI. Es inaceptable. Salida trivial: deshabilite el segundo cable a la hora de usar el sintetizador como un teclado MIDI y conéctelo cuando se reproduce las melodías anteriores, es extremadamente inconveniente. Todas estas paradas, conexiones, créeme, terminan mal. Es más fácil y más seguro para el equipo y su billetera realice la conmutación necesaria en el nivel lógico. Esto se hace o directamente en el sintetizador (interruptor local desactivado), o en un editor de música.

Sin embargo, sería más correcto resolver el problema del bucle manipulando las opciones de retransmisión de mensajes MIDI. La esencia del caso es que la información MIDI que ingresa a la entrada de dispositivo (o programas, en nuestro caso, CUBASE SX) se transmite a su salida. Considere un ejemplo clásico cuando el sintetizador de la tarjeta de sonido se usa junto con un sintetizador externo, que, a su vez, también realiza las funciones del teclado MIDI. El bucle surgirá inevitablemente si selecciona una pista en la que se especifican los puertos como los puertos de E / S, conectados físicamente al sintetizador externo. La secuencia del efecto indeseable del bucle es:

1. Haga clic en la tecla Synthesizer, el sintetizador reproduce la nota correspondiente.
2. Tipo de mensaje MIDI Nota ON (consulte la Sección 1.2.1) Entra en el Editor de audio.
3. En el Editor de audio, gracias al relevo de los mensajes MIDI, el mismo mensaje se transmite al puerto de entrada Synthesizer.
4. Sintetizador, habiendo recibido la nota sobre el mensaje, funciona, reproduzca la nota apropiada (AVISO, NO por primera vez).
5. El sintetizador también funciona el relé MIDI-MENSAJES (ya sea posible deshabilitarlo y cómo hacerlo: busque en el manual del usuario), por lo tanto, consulte el párrafo 2.

Para romper esta cadena, debe deshabilitar el relé de los mensajes MIDI o en el sintetizador, o en el programa (como regla general, en los editores de música, esta opción está habilitada de forma predeterminada). En Cubase SX, debe hacer esto: Abra el menú. Expediente, Selecciona un equipo Preferencias.. Se abre un cuadro de diálogo Preferencias.. En un árbol, ubicado en el lado izquierdo de la ventana, seleccione la rama MIDI. En la pestaña Abierta MIDI. Restablecer casilla de verificación MIDI THU activo. Ahora no habrá bucle. Puedes asegurarte de que puedes presionar OK, después de lo cual el cuadro de diálogo Preferencias. Cerrar. También puede hacer clic en el botón. Aplicar, ventana Preferencias. Se mantendrá abierto, y se aplicarán los cambios realizados por usted.

Con una bandera de andamio MIDI THU activo Está perdiendo la capacidad de usar un sintetizador externo como un teclado MIDI para controlar el sintetizador de tarjeta de sonido incorporado.