Flet to znani wykonawcy. Flet: historia, wideo, ciekawe fakty, posłuchaj

Duża liczba znaków zmian - krzyżyków i płaskowników w tekście muzycznym nie może być uwzględniona, biorąc pod uwagę, że może to powodować trudności techniczne podczas wykonywania dzieła sztuki na flecie systemu Boehm.
Należy wiedzieć i wziąć pod uwagę, że klawisze, na których znajdują się płaskie znaki zmiany, najkorzystniej odpowiadają specyfice palcowania fletu.
Złożona technika gry techniki, przy wykonywaniu utworu na flet, biorąc pod uwagę cechy konstrukcyjne tego instrumentu, pozwala na wykonywanie skoków między pierwszą a drugą oktawą z maksymalną prędkością tempa.
Również wykorzystując technologię overblowing, czyli mocniejszego dopływu powietrza do instrumentu, przy niewielkiej pomocy zaworów, wykonujemy skoki odtwarzające linię melodyczną w drugiej oktawie i delikatnie, niezauważalnie, pod względem barwy fletu. dźwięk, przejdź do melodii w czwartej oktawie. W przypadku takiej techniki konieczne jest nauczenie się, jak korygować napięcie warg odpowiadające temu skokowi. Jednocześnie należy mieć świadomość, że wykonanie dźwięków czwartej oktawy ma bardziej złożone palcowanie, co wymaga lekkiego otwarcia otworów znajdujących się powyżej lub poniżej dźwięku wymaganego do wydobycia. Oznacza to, że konieczne jest użycie tak niewielkiego otwarcia otworów, jak dodatkowe zawory oktawowe.
Ta technologia ekstrakcji dźwięku na flecie poprzecznym jest podobna do ekstrakcji dźwięku na instrumentach strunowych metodą „harmoniczną”, czyli lekkiego dotykania struny będącej w stanie wibracji.
Aby uzyskać najdokładniejszy przykład, należy wyjaśnić, że główna liczba dźwięków w czwartej oktawie na flecie jest wydobywana przez naciśnięcie zaworu dis (re-ostre) małym palcem prawej ręki.
Technika wykonania w górnym rejestrze przewiduje technikę odtwarzania płynnych fragmentów brzmiących powyżej dźwięku d (re) - trzeciej oktawy. W tym przypadku pojawiają się trudności, których nie ma podczas grania w pierwszej i drugiej oktawie. Jednak dzięki mechanizmowi zaworowemu fletu systemu Boehm trudności te można zignorować. Mechanika fletu tego systemu posiada dodatkowe zawory, których zastosowanie daje całą gamę kombinacji palcowania, dzięki czemu można znaleźć sposób na realizację sekwencji melodycznych, które na pierwszy rzut oka wydają się niemożliwe. Jeśli jednak zwrócisz szczególną uwagę na te trudności w wykonaniu, podczas samodzielnej nauki gry na flecie, dzięki wytrwałości ucznia, problem zostanie sam zlikwidowany, zwiększając poziom techniki wykonawczej muzyka.
Technika gry na flecie, w górnym rejestrze instrumentu, przewiduje dość długą pracę nad opanowaniem techniki gry w górnym rejestrze instrumentu, a także nabyciem umiejętności wykonywania skoków oktawowych i skoków z jednego rejestru. instrumentu na inny, zmieniając napięcie wargi z odpowiednim użyciem pomocniczego palcowania.
Zalecenia te powinny pomóc początkującemu flecistowi poprzecznemu prawidłowo zaplanować swoją codzienną pracę na instrumencie. Młody muzyk zobowiązany jest do samodzielnego ustalenia, na jakie aspekty zawodowe należy zwrócić szczególną uwagę. Jest to ważne dla jak najszybszego opanowania przez młodego flecistę techniki gry techniką skomplikowaną podczas wykonywania utworu na flet.

Przy kopiowaniu, przedrukowywaniu materiału lub jego części wymagane jest aktywne hiperłącze na początku i na końcu artykułu do serwisu

Hałas i zgiełk cichną w hali, gdy na uroczystości pojawia się zespół z fletem w głównych częściach. W towarzystwie harfy lub wiolonczeli, figlarnych skrzypiec lub solówki, ten instrument natychmiast wprowadza gości w romantyczny nastrój. Arsenał muzyków prezentowany w naszym katalogu obejmuje zarówno utwory klasyczne, jak i kompozycje ludowe, które ożywią imprezę nutami etniczności z Irlandii.

Fleciści na imprezie: jak wybrać?

Flet nie należy do najłatwiejszych instrument muzycznychoć wydaje się, że wydobywane z niego dźwięki są lekkie, przyjemne dla ucha. Aby grać na flecie, nie wystarczy mieć tylko talent muzyczny. Czy kiedykolwiek zastanawiałeś się, że ten instrument jest trudny do grania, nawet czysto fizycznie? I tak jest. Ci, którzy to wiedzą, zawsze z szacunkiem patrzą na kruchych wykonawców, którzy wydmuchują prawdziwe muzyczne arcydzieła z tej podstępnej „fajki”.

Aby wybrać solowego flecistę lub zespół fletów na swoje wydarzenie, zobacz ich profile na tej stronie. Zdjęcia przedstawiają kostiumy wykonawców. Ktoś woli klasyczne suknie wieczorowe, podczas gdy dla kogoś narodowe irlandzkie sukienki są odpowiednie. Występy muzyków można obejrzeć bezpośrednio w dziale „Video”, w którym gromadzone są filmy z występów. Oceń, jak skomplikowane są prace wykonawców i jak odpowiednie będą na Twoim wydarzeniu.

Pierwszy flet jest jak pierwsza miłość - wrażenia z niego odcisną piętno na wszystkich późniejszych związkach z instrumentami. Na szczęście możemy świadomie podejść do wyboru fletu (tutaj i poniżej porozmawiamy o fletach poprzecznych), nawet jeśli nigdy wcześniej nie trzymaliśmy go w rękach.

Gdzie zacząć?

Należy od razu zaznaczyć, że zakup instrumentu nie powinien być pierwszym krokiem w opanowaniu gry na flecie. Znajomość świata muzyki lepiej zacząć od wyboru nauczyciela. Jego rady znacznie ułatwią poszukiwania i zaoszczędzą czas. Idealną opcją jest zabranie ze sobą nauczyciela do sklepu, aby mógł na miejscu ocenić wybrany model i wykazać jego zalety i wady w porównaniu z innymi narzędziami.

Budżet

Powszechne przekonanie, że pierwszy instrument nie powinien być drogi, nie jest najlepszym przewodnikiem przy wyborze fletu. Tanie egzemplarze przyjeżdżają do nas z Chin. Niestety ich jakość dorównuje cenie. Ze względu na specyfikę montażu taki instrument jest trudny w obsłudze: nie jest łatwo wydobyć z niego dźwięki, co może wpłynąć nie tylko na chęć do nauki, ale także na zdrowie ucznia (zwłaszcza jeśli chodzi o dziecko ).

Żywotność chińskich fletów jest krótka. Z reguły żyją nie dłużej niż rok. Naprawianie takiego narzędzia jest nieopłacalne i prawie nie da się go sprzedać nawet za połowę pierwotnej ceny. Zaletą chińskiego fletu jest tylko niski koszt, ale jego wady minimalizują tę zaletę.

Flety producentów japońskich, amerykańskich i europejskich są droższe (instrument studencki średniej klasy za 30-40 tys. Rubli), ale regularnie służą 4-5 lat. Używany instrument można sprzedać z zyskiem (czasem nawet za 60% pierwotnego kosztu). Ale najważniejsze jest to, że na dobrym flecie łatwiej się uczyć: nie opiera się muzykowi, ale staje się jego kontynuacją dzięki mechanice dopracowanej w najdrobniejszych szczegółach, składowi stopu metalu, srebrnej powłoce, zweryfikowanej przez lata.

Nawiasem mówiąc, o metalu

Większość modeli fletów studenckich jest wykonana ze srebra niklowego - spienionego niklu, miedzi i cynku. Cały instrument lub jego poszczególne elementy pokryte są srebrem. Srebro niklowe jest wysoce odporne na agresywne wpływy: nie koroduje, jest mocne i sprężyste - i jest uważane za doskonały materiał na flet studencki.

Płytka wargowa lub gąbki (część główki fletu, która styka się bezpośrednio z ustami wykonawcy) są często wykonane z droższego metalu. To samo można powiedzieć o pionie (lub lutowaniu) - pierścieniu łączącym szczęki z głowicą fletu. Z reguły do \u200b\u200bjego produkcji używa się metalu o wyższych właściwościach akustycznych: jeśli gąbki są wykonane ze srebra niklowego, to może być to srebro, jeśli gąbki są wykonane ze srebra, to jest to złoto.

Tańsze narzędzia wykonane są z mosiądzu z cienką srebrną powłoką.

Całkowicie srebrne flety są raczej opcją dla „zaawansowanych użytkowników”, ponieważ są droższe, a niuanse brzmienia na początkowych etapach będą trudne do dostrzeżenia.

Najlepsi producenci

Rynek instrumentów muzycznych jest pełen ofert. Należy zwrócić uwagę na produkty znanych firm, którym udało się ugruntować. Oprócz recenzji i historii, jedną z ważnych cech takich firm jest produkcja fletów różnych klas, od studentów po profesjonalistów, od tanich po drogie.

Tylko specjalista może polecić konkretną markę. Sytuacja na rynku szybko się zmienia. Do niedawna produkty japońskiej firmy Yamaha były powszechnie szanowane, ale dziś fleciści zauważają spadek jakości instrumentu tej firmy. Popularnością cieszą się amerykańska marka Di Zhao i austriacka Tomasi. Trudno przewidzieć, jaki będzie stosunek ceny do jakości tych firm za rok, dlatego zawsze warto zasięgnąć porady nauczyciela.

Używany czy nowy?

Lepiej jest kupić pierwszy instrument w życiu osobiście, a nie przez Internet i najlepiej przyjść do sprzedawcy z nauczycielem lub znajomym flecistą. To ostatnie jest szczególnie ważne, jeśli kupujesz używany flet. Profesjonalista będzie mógł ocenić stopień jego „odrapania”, zgodność ceny i jakości. Należy pamiętać, że chińskich instrumentów nie można kupować z rąk - są one gwarantowane w opłakanym stanie.

Używane flety renomowani producenci przy dobrej opiece i starannym podejściu poprzednich właścicieli nie przetrwają ani jednego roku. Takie narzędzie może być dobrym początkiem, jeśli zabraknie pieniędzy na „świeżą” kopię.

Oczywiście lepiej kupić nowy flet. Jak już wspomniano, jej żywotność wynosi około 5 lat - tyle samo co początkowe szkolenie w szkole muzycznej.

Cechy konstrukcyjne

Flety poprzeczne z zakrzywioną główką: w kształcie litery U lub w kształcie kropli zostały stworzone specjalnie do nauczania dzieci. Obie opcje konstrukcyjne sprawiają, że instrument jest bardziej zwarty, co ułatwia grę młodym muzykom, których ramiona nie są jeszcze wystarczająco długie, aby obsługiwać prosty flet.

Inną cechą konstrukcyjną, często zalecaną początkującym, jest układ zaworów kołnierzowych off-line. Na takich instrumentach dwa zawory (sól i ten znajdujący się najbliżej niego po prawej stronie) są odsunięte od położenia pozostałych. Ten projekt jest zalecany dla wszystkich bez wyjątku początkujących muzyków, zwłaszcza jeśli flet jest wyposażony w zawory z rezonatorami (patrz poniżej). Przesunięcie dwóch zaworów ułatwia wydobycie nuty G i dlatego jest popularne wśród flecistów, chociaż umieszczenie zaworów w linii jest uważane za bardziej eleganckie.

Wśród fletów studenckich można znaleźć instrumenty z zamkniętymi zaworami (zawory są jednoczęściowe, bez rezonatorów). W pierwszych parach łatwiej się ich nauczyć. Niektórzy nauczyciele zalecają jednak, aby od razu kupić flet z rezonatorami, ale w komplecie ze specjalnymi wtyczkami. W razie potrzeby zawory można zamknąć, ale już od pierwszych lekcji uczeń przyzwyczai się do prawidłowego ułożenia rąk.

Na co jeszcze możesz zwrócić uwagę

Wybierając pierwsze narzędzie, warto zdać się na opinię specjalisty. Nauczyciel powie Ci, jakie inne niuanse projektowe należy wziąć pod uwagę. Tak więc, w niektórych rowkach, po naciśnięciu zaworu „mi”, jeden z zaworów „soli” jest jednocześnie aktywowany. Ta cecha konstrukcyjna nazywana jest „mechaniką mi” (mechanika jest częścią fletu, na której znajdują się zawory i inne elementy mechaniczne), ułatwia wydobycie „mi” trzeciej oktawy i jest najczęściej instalowana na fletach z zawory nie są ustawione w linii.

Umieszczenie dźwięków E trzeciej oktawy ułatwia również Neo-Mechanics - system, w którym rozmiar drugiego zaworu solnego jest nieco zmniejszony. Ten projekt jest zwykle instalowany na rowkach z zaworami w linii.

Inną opcją mechaniczną jest System Brögger, system, który nie wykorzystuje płaskich sprężyn, co powoduje szybsze zużycie korpusu rowka i jest używany do produkcji większości rowków.

Przy wyborze narzędzia można natknąć się na takie oznaczenia jak „system francuski” czy „system niemiecki”. Różnią się na dwa sposoby:

• Pozycja stopki G-sharp (wciśnięta lub nie wciśnięta). Najpopularniejszym obecnie systemem jest system francuski: stopa G-sharp nie jest wciskana, flet ma dodatkowy zawór, który otwiera się po naciśnięciu.
• Lokalizacja zaworów „B” i „B-flat”. W systemie francuskim najpierw zawór B-flat, a następnie B, w niemieckim - odwrotnie.

Samodzielny wybór dobrego narzędzia jest dość trudny. Kupując, warto poprosić o pomoc profesjonalistę - nauczyciela lub znajomego flecistę. Kiepskiej jakości flet może zniechęcić chęć grania, a nawet negatywnie wpłynąć na zdrowie, więc nie musisz gonić za niską ceną.

Instrument muzyczny: flet

Ten niesamowicie wirtuozowski instrument o lekkim, przewiewnym, „trzepoczącym” brzmieniu, przypominającym śpiew ptaków, należy do grupy instrumentów dętych drewnianych. Według starożytnych mitów greckich jego wynalazek jest zasługą syna Hefajstosa - Ardala. Być może żaden inny instrument nie przeszedł takich przekształceń i ulepszeń. Początkowo istniały dwie odmiany - poprzeczna i podłużna, ale później pierwsza wersja wyparła podłużną i zajęła godne miejsce w orkiestrze. Te dwa typy bardzo różnią się od siebie nie tylko zewnętrznie, ale także sposobem produkcji dźwięku.

Przeczytaj historię fletu i wiele interesujących faktów na temat tego instrumentu muzycznego na naszej stronie.

Dźwięk

Dźwięk fletu przypomina magię. W środkowym rejestrze rodzą się niezwykle piękne dźwięki - niezwykle czyste, czyste i przejrzyste. Nie bez powodu flet zajmuje szczególne miejsce w folklorze i baśniach wielu narodów, często obdarzony jest mistycznymi właściwościami. Melodyjny dźwięk fletu w rękach doświadczonego muzyka potrafi nie tylko sprawić estetyczną przyjemność, ale także po prostu urzekać wyrazistą i przenikliwą muzyką, która zdaje się wpadać prosto w nasze serca. Miękki i melodyjny dźwięk fletu może zachwycić nasze uszy, zmiękczyć serce, wywołać najmilsze i najjaśniejsze uczucia.

Flet lub zwykła fajka z reguły staje się jednym z pierwszych instrumentów muzycznych, z jakimi mogą się zetknąć dzieci, a nawet są w stanie wykonać je samodzielnie z improwizowanych przedmiotów o odpowiednim kształcie.

Warto powiedzieć kilka słów o osobliwościach brzmienia fletu.

Dolny rejestr jest nieco głuchy, ale nie można nie zauważyć jego miękkości, serdeczności i przenikliwości emocjonalnej, a górny rząd dźwięków brzmi przenikliwie, z ostrym świstem.

Specyfiką akustyki fletu jest to, że podczas gry na „fortepianie” wysokość dźwięku nieznacznie się obniża, podczas gdy gra na „forcie” zwiększa dźwięk.

Charakter wysokości dźwięków można zmienić, dostosowując siłę strumienia powietrza przy wydechu i oczywiście używając mechanizmu zaworowego, który zamyka otwory w instrumencie.

Zakres fletów zajmuje interwał od nuty „C” pierwszej do nuty „C” czwartej oktawy.

Zdjęcie

Interesujące fakty

• Przykładem największego fletu poprzecznego jest instrument stworzony przez indyjskiego mistrza Bharata Sina w Jamnagarze w 2014 roku. Długość tego fletu wynosiła 3,62 m. Z jej udziałem wykonano hymn narodowy.
• Flety są wykonane z ponad stu różnych materiałów, w tym kości, drewna, metalu, szkła, są flety wykonane z kryształu, plastiku i innych. Jest nawet flet czekoladowy, na którym można odtwarzać muzykę.
• Najdroższy tytuł fletu Forbesa należy do instrumentu stworzonego przez Powella w 1939 roku. Ten platynowy flet jest obecnie wyceniany na 600 000 dolarów.

• Największa liczba flecistów w zespole 3742 członków zebrała się w Japonii 31 lipca 2011 r. Na hucznych obchodach 400-lecia zamku Hirosaki.
• Najdłuższy nieprzerwany występ flecisty trwał 25 godzin 48 minut i został osiągnięty przez Catherine Brookes w Bedworth w Wielkiej Brytanii, 17-18 lutego 2012. Catherine kilkakrotnie powtórzyła 6-godzinny program, zawierający 92 różne utwory, od muzyki klasycznej po współczesną.
• Flet jest jedynym instrumentem orkiestrowym, na którym powietrze jest wdmuchiwane przez otwory. I powinieneś wiedzieć, że flecista zużywa znacznie więcej powietrza niż jakikolwiek inny instrument dęty, w tym tak duży jak tuba.
• Najstarszy flet został odkryty w Lublanie w Słowenii w 1998 roku. Instrument muzyczny wykonany z kości niedźwiedzia jaskiniowego zawiera cztery otwory. Paleontolodzy uważają, że ten flet ma od 43 000 do 82 000 lat.
• Istnieje 30 odmian fletów, które są produkowane w prawie pięćdziesięciu krajach na całym świecie.
• Na flecie grały wybitne osobowości. Leonardo Da Vinci, Jan II, Marcin Luter, cesarz Mikołaj I, Enrico Caruso, Woody Alain, M. Glinka, i wiele innych.
• Wiadomo, że na dworze angielskiego króla Henryka VIII V zebrano całą kolekcję fletów - 72 szt.
• Prezydent USA S. Cleveland bardzo docenił jego kryształowy flet ze złotymi elementami.
• W Wietnamie, w górzystej dzielnicy Yenthe, podczas zbuntowanego ruchu chłopskiego flet był używany nie tylko jako instrument muzyczny, ale także jako broń zimna. Otrzymali sygnały alarmowe i jednocześnie zabijali swoich wrogów.
• Zdaniem naukowców praktyka gry na flecie pozytywnie wpływa na rozwój intelektualny dzieci, odporność oraz działa profilaktycznie na choroby układu oddechowego.
• Główne bóstwo hinduizmu, Kryszna, jest przedstawione za pomocą bambusowego fletu. Mówiono, że Kryszna stworzył świat poprzez piękne brzmienie fletu, który również głosi miłość i wolność.

Projekt

Rowek poprzeczny to wydłużona cylindryczna rura z systemem zaworów, który zamyka 16 otworów. Jeden koniec jest zamknięty, jest na nim otwór, w który nakłada się usta, aby nadmuchać powietrze. Nowoczesne typy flety składają się z trzech części: głowy, korpusu i kolana. W przeciwieństwie do innych instrumentów dętych dźwięk fletu jest tworzony przez skierowany strumień powietrza w kierunku krawędzi płytki wargowej. Ogromną rolę w prawidłowej technice gry odgrywa kształt ust, czyli „poduszki nauszne”. Możesz subtelnie zmienić brzmienie instrumentu, zmieniając stopień napięcia i kształt ust.

Ogólny strój zmienia się poprzez wyciągnięcie głowy z korpusu instrumentu, im bardziej głowa jest wyciągnięta, tym niższy będzie dźwięk.

Średni waga fletu - 600 gramów.

Współczesny koncert wielki flet makijaż 67cm długości, a długość piccolo to tylko około 32 cm.

Odmiany fletu

Oprócz głównego dużego fletu koncertowego, flet poprzeczny ma trzy główne odmiany: flet piccolo, alt i bas.

Flet piccolo jest najbardziej brzmiącym instrumentem wśród instrumentów dętych. Struktura jest taka sama jak w wielkim flecie, różnica polega na wielkości - jest dwa razy krótszy od zwykłego i brzmi oktawę wyżej. Ostrość brzmienia fletu piccolo z łatwością nakłada się na brzmienie całej orkiestry. W operze Rimskiego-Korsakowa „Opowieść cara Saltana” poświęcona jest wiewiórce jedzącej orzechy. W pierwszym akcie utworu Bizeta „Carmen” para piccolo dołączyła do chóru chłopców, śmiało maszerujących za szeregiem żołnierzy.

Flet altowy. Przypominają zwykły flet koncertowy, ale są nieco większe i mają inną konstrukcję systemu zaworowego. Zakres obejmuje zakres od „G” małej oktawy do „D” trzeciej oktawy.

Flet basowy - w zakresie od „B” dużej oktawy do „F” drugiej oktawy

Należy również wspomnieć o znacznie rzadziej używanych próbkach - d "Amour, contrabass, octobass i hyperbass.

Popularne prace:

I.Bach - Scherzo (żart) z suity na flet i orkiestrę smyczkową nr 2 (posłuchaj)

V.A. Mozart - Koncert na flet i orkiestrę G-dur (posłuchaj)

J.Ibert - Koncert na flet i orkiestrę Allegro scherzando (posłuchaj)

Zastosowanie i repertuar

Wyraziste brzmienie fletu zwróciło uwagę największych kompozytorów.

A. Vivaldi napisał 13 koncertów na flet i orkiestrę. JEST. Bach doskonale zdający sobie sprawę z możliwości technicznych, skomponował ogromną ilość utworów z udziałem fletu, jego sonaty są szczególnie piękne, a iskrzący "Żart" i niezwykle wzruszająca "Siciliana" nie pozostawiają po sobie obojętnych melomanów. świat po dziś dzień. Wśród arcydzieł repertuaru fletu znajdują się utwory G.F. Handel, K.V. Usterka, I. Haydn, W.A. Mozart, L.V. Beethoven... Czarująca „Melodia” - najpopularniejsze solo w operze ” Orfeusz i Eurydyka”Pokazał zmysłowy i wyrazisty aspekt fletów. Flet otrzymał w twórczości znaczące miejsce jako instrument solowy V.A. Mozarta... L. Beethoven ujawnił prawdziwe zrozumienie barwy i wirtuozowskich możliwości, wprowadzając ją na swój sposób do orkiestry symfonicznej, czego przykładem jest uwertura do opery Leonora.

Epoka romantyzmu to także rozwój umiejętności wykonawczych gry na flecie. W tym okresie repertuar flecistów wzbogacił się o arcydzieła takich mistrzów jak K.M. Weber, F. Schubert, D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens.

W jazz Jednym z pierwszych, którzy używali fletów, był perkusista i lider zespołu jazzowego Chick Webb pod koniec lat trzydziestych. Frank Wess był jednym z pierwszych znanych flecistów jazzowych w latach czterdziestych XX wieku.

Jethro Tull to prawdopodobnie najsłynniejszy zespół rockowy, który regularnie używa fletu, grany przez lidera zespołu Iana Andersona. Flet altowy można usłyszeć w piosence Beatlesów „You” ve Got to Hide Your Love Away, granej przez Johna Scotta, a także na Penny Lane.

Techniki gry

Podczas gry na flecie stosuje się różnorodne techniki. Często muzycy używają podwójnego i potrójnego staccato oraz bardzo skutecznej techniki frulato, którą po raz pierwszy zastosowano w poemacie symfonicznym „Don Kichot” R. Straussa. W przyszłości pomysłowość flecistów nie miała granic:

Multifonics - dwa lub więcej dźwięków jest wytwarzanych jednocześnie.
Dźwięki gwizdka - niski gwizdek.
Tangram - brzmi podobnie do klaskania w dłonie.
Gwizdek odrzutowy - gwizdek odrzutowy.

Pukanie zaworów, gra kolcem bez dźwięku, dźwięki są wytwarzane w tym samym czasie, co śpiew i różne inne techniki.

Flet, pomimo całej swojej pozornej prostoty, ma nie tylko bogatą i chwalebną historię, ale ma również wyjątkowo szeroki zakres zastosowań. Wynika to prawdopodobnie z faktu, że należy on do jednego z najstarszych, jeśli nie najstarszych instrumentów, za pomocą których dziesiątki tysięcy lat temu próbowali tworzyć muzykę nasi prymitywni przodkowie. Od epoki kamienia łupanego flet zaczyna podbijać serca ludzi, urzekając uduchowionym i ekscytującym dźwiękiem, który odbija się echem nie tylko w sercu, ale także w najgłębszych genach, które odziedziczyliśmy po naszych odległych przodkach. Skromny flet z drewna lub kości, pięknie wyrzeźbiony przez mistrza, jest w stanie stworzyć cały unikalny wszechświat, wypełniony ciągłym niesamowitym dźwiękiem, którego chcesz słuchać bez końca.

Wideo: posłuchaj fletu