Флейта відомі виконавці. Флейта: історія, відео, цікаві факти, слухати

Велика кількість знаків альтерації - дієз і бемоль, в нотному тексті, не можна брати до уваги, вважаючи, що це може створити технічні труднощі при виконанні художнього музичного твору на флейті системи Бема.
Слід знати і враховувати, що тональності, що містять бемольні знаки альтерації найбільш сприятливо відповідають особливостям аплікатури флейти.
Методика гри складних технічних прийомів, при виконанні п'єси для флейти, враховуючи конструктивні особливості цього інструменту, дозволяє з граничною темпової швидкістю здійснювати виконання стрибків між першою і другою октавами.
Також, застосовуючи технологію передувания, тобто більш сильну подачу повітря в інструмент, з незначною допомогою клапанів здійснювати виконання стрибків відтворюючи мелодійну лінію в другій октаві і м'яко, непомітно, в плані тембрової забарвлення звучання флейти переходити до виконання мелодії в четвертій октаві. Для такого прийому необхідно навчитися коригувати напруга губ, відповідне даному стрибка. При цьому, слід знати, що виконання звуків четвертої октави має більш складну аппликатуру, що вимагає трохи відкривати отвори розташовані вище або нижче необхідного для видобування звуку. Тобто треба використовувати таке незначне відкривання отворів, як додаткові октавні клапани.
Така технологія добування звуку, на поперечній флейті, аналогічна вилучення звуку на струнних інструментах за методом «флажолет», тобто легкого дотику струни, яка знаходиться в стані вібрації.
Для найбільш точного прикладу потрібно уточнити, що основна кількість нот в четвертій октаві, на флейті, витягується за допомогою натискання на клапан dis (ре-дієз) мізинцем правої руки.
Технологія виконання в верхньому регістрі передбачає методику відтворення швидких пасажів звучать вище звуку d (ре) - третьої октави. При цьому виникають труднощі відсутні при грі в першій і другій октавах. Однак завдяки клапанного механізму флейти системи Бема з цими складнощами можна особливо не зважати. Механіка флейти цієї системи має додаткові клапани, застосування яких передбачає цілий набір комбінацій аплікатури, завдяки яким можна знайти спосіб здійснення мелодійних послідовностей, які, на перший погляд, здаються нездійсненними. Однак, якщо зосереджено приділяти особливу увагу даними труднощів виконання, під час самостійних занять на флейті, завдяки завзятості учня, проблема усунеться сама по собі, за рахунок підвищення рівня виконавської техніки музиканта.
Методика гри на флейті, в верхньому регістрі інструменту, передбачає досить тривалу роботу над освоєнням техніки виконання в верхньому регістрі інструменту, а також придбати здатність здійснювати октавні скачки і скачки з одного регістра інструменту в інший за допомогою зміни напруги губ при правильному застосуванні допоміжної аплікатури.
Дані рекомендації, повинні допомогти починаючому виконавцю на поперечній флейті правильно складати план роботи в своїх щоденних заняттях на інструменті. Молодий музикант зобов'язаний визначити для себе на які професійні аспекти необхідно перш за все звернути свою особливу увагу. Це є важливим для найбільш швидкого освоєння молодим флейтистом методики гри складних технічних прийомів при виконанні п'єси для флейти.

При копіюванні, передруці матеріалу або його частини, активне гіперпосилання на початку і в кінці статті на сайт обов'язкове

Шум і гамір стихають в залі, коли на святі з'являється ансамбль з флейтою на головних партіях. У компанії з арфою або віолончеллю, грайливою скрипкою або сольно цей інструмент моментально налаштовує гостей на романтичний лад. В арсеналі музикантів, представлених в нашому каталозі є як класичні твори, так і фолк-композиції, які пожвавлять захід нотками етнічності родом з Ірландії.

Флейтисти на святі: як вибрати?

Флейта - далеко не найпростіший музичний інструмент, Хоча і здається, що звуки, які з нього витягуються, легкі, приємні на слух. Для гри на флейті мало мати тільки музичний талант. Чи замислювалися ви, що на цьому інструменті складно грати навіть чисто фізично? А це так. Знаючі це завжди з повагою дивляться на тендітних виконавиць, видувають з цією підступною «дудочки» справжні музичні шедеври.

Щоб вибрати сольну флейтистки або ансамбль флейтистів собі на захід, подивіться їх профілі на цій сторінці. На фотографіях можна дізнатися, в яких костюмах виступають виконавці. Хтось віддає перевагу класичним вечірнє вбрання, а для кого-то доречні національні ірландські сарафани. Подивитися безпосередньо на гру музикантів можна в розділі «Відео», де зібрані ролики з виступів. Оцініть, наскільки складні твори виконавців і наскільки доречні вони будуть на вашому заході ..

Перша флейта як перша любов - враження від неї залишать відбиток на всіх наступних взаєминах з інструментами. На щастя, до вибору флейти (тут і нижче мова піде про поперечних флейтах) ми можемо підійти усвідомлено, навіть якщо до цього моменту жодного разу в руках її не тримали.

З чого почати?

Варто відразу обмовитися, що покупка інструменту не повинна стати першим кроком в освоєнні флейти. Знайомство з музичним світом краще почати з вибору викладача. Його поради суттєво полегшать пошуки і заощадять час. Ідеальний варіант - взяти педагога з собою в магазин, щоб він на місці зміг оцінити обрану модель і продемонструвати її переваги і недоліки в порівнянні з іншими інструментами.

бюджет

Поширена думка, що перший інструмент не повинен бути дорогим, не найкраще керівництво у виборі флейти. Дешеві екземпляри потрапляють до нас з Китаю. На жаль, їх якість цілком відповідає ціні. Через особливості складання такий інструмент важкий в зверненні: звуки витягати з нього непросто, що може позначитися не тільки на бажанні займатися, але і на здоров'я учня (особливо якщо мова йде про дитину).

Термін служби китайських флейт короткий. Як правило, вони живуть не довше року. Ремонтувати такий інструмент невигідно, та й продати його навіть за половину початкової ціни навряд чи вийде. Плюс китайської флейти тільки в низькій вартості, але її мінуси це перевага зводять до мінімуму.

Флейти японських, американських і європейських виробників коштують дорожче (учнівський інструмент середнього класу 30-40 тисяч рублів), однак справно служать 4-5 років. Б / у інструмент можна буде вигідно продати (іноді навіть за 60% від первісної вартості). Але головне - на хорошій флейті простіше вчитися: вона не чинить опір музиканту, а стає його продовженням за рахунок відпрацьованої до дрібниць механіки, вивіреного роками складу металевого сплаву, срібного покриття.

До речі, про метал

Велика частина студентських моделей флейт виготовляється з нейзильберу - спала нікелю, міді і цинку. Весь інструмент або окремі його елементи покриваються сріблом. Нейзильбер відрізняється високою стійкістю до агресивних дій: не схильний до корозії, міцний і пружний - і вважається відмінним матеріалом для учнівської флейти.

Губна пластина або губки (частина головки флейти, яка безпосередньо стикається з губами виконавця) часто виготовляється з більш дорогого металу. Теж можна сказати і про Райзер (або впайкі) - кільці, що з'єднує губки з головкою флейти. Як правило, для його виготовлення використовується метал, з більш високими акустичними характеристиками: якщо губки з нейзильберу, райзер може бути срібним, якщо губки зі срібла, райзер - золотий.

Дешевші інструменти виготовляють з латуні з тонким срібним покриттям.

Повністю срібні флейти - варіант, скоріше, для «просунутого користувача", оскільки коштують дорожче, а нюанси звуку на початкових етапах розрізнити буде важко.

Кращі виробники

Ринок музичних інструментів насичений пропозиціями. Звертати увагу необхідно на вироби відомих фірм, що встигли зарекомендувати себе. Крім відгуків та історії, одна з важливих характеристик подібних компаній - виготовлення флейт різного класу, від учнівських до професійних, від дешевих до дорогих.

Порекомендувати конкретну марку може тільки фахівець. Ситуація на ринку швидко змінюється. Ще недавно загальною повагою користувалися вироби японської фірми Ямаха (Yamaha), але сьогодні флейтисти відзначають зниження якості інструменту цієї компанії. Зараз популярні американський бренд Di Zhao і австрійський Tomasi. Яким буде співвідношення ціни і якості у названих компаній вже через рік, передбачити важко, тому завжди варто звертатися за рекомендацією до викладача.

Б / у або новий?

Перший в житті інструмент краще купувати особисто, а не через інтернет, і в ідеалі прийти до продавця разом з викладачем або знайомим флейтистом. Останнє особливо важливо, якщо купується стара флейта. Професіонал зможе оцінити ступінь її «пошарпаності», відповідність ціни і якості. Важливо пам'ятати, що китайські інструменти з рук купувати не можна - вони гарантовано будуть в жалюгідному стані.

Б / у флейти відомих виробників при хорошому догляді і дбайливе ставлення попередніх господарів прослужать не один рік. Такий інструмент може стати хорошим стартом, якщо не вистачає грошей на «свіжий» екземпляр.

Звичайно, краще купувати нову флейту. Як вже говорилося, термін її служби - близько 5 років - стільки ж триває початкове навчання в музичній школі.

особливості будови

Спеціально для навчання дітей створені поперечні флейти з вигнутою головкою: U-подібної або краплеподібної. Обидва варіанти конструкції роблять інструмент більш компактним, що дає можливість без праці грати на них маленьким музикантам, чиї руки ще не досить довгі, щоб впоратися з прямою флейтою.

Ще одна особливість конструкції, часто рекомендована для початківців, - розташування клапанів флейти не в лінію. На таких інструментах два клапана (сіль і найближчий до нього праворуч) зміщені щодо розташування інших. Така конструкція рекомендується для всіх початківців музикантів без винятку, особливо якщо флейта забезпечена клапанами з резонаторами (див. Нижче). Зсув двох клапанів полегшує витяг ноти сіль і тому користується популярністю у флейтистів, хоча розташування клапанів в лінію вважається більш елегантним рішенням.

Серед учнівських флейт можна зустріти інструменти з закритими клапанами (клапани цільні, без резонаторів). На перших парах на них простіше вчитися. Деякі викладачі рекомендують, проте, відразу купувати флейту з резонаторами, але в комплекті зі спеціальними затичками. При необхідності клапани можна закрити, але з перших уроків учень буде звикати до правильної постановки рук.

На що ще можна звернути увагу

При виборі першого інструменту варто покластися на думку фахівця. Педагог підкаже, які ще нюанси конструкції варто врахувати. Так, у деяких флейт при натисканні кнопки «ми» одночасно приходить в дію один з клапанів «сіль». Така особливість конструкції отримала назву «Мі-механіка» (механіка - частина флейти, на якій розташовані клапани та інші механічні елементи), вона полегшує витяг «ми» третьої октави і найчастіше встановлюється на флейтах з клапанами не в лінію.

Взяття ноти мі третьої октави полегшує і «Нео-механіка» - система, при якій розмір другого клапана «сіль» дещо зменшений. Така конструкція встановлюється, як правило, на флейтах з клапанами в лінію.

Ще один варіант механіки - The Brögger System - система, при якій не використовуються плоскі пружини, які сприяють більш швидкого зносу тіла флейти і застосовуються при виготовленні більшості флейт.

При виборі інструмента можна зіткнутися з такими позначками як «французька система» або «німецька система». Вони розрізняються за двома параметрами:

• Положенням лапки сіль-дієз (натиснута або не було натиснуто). Найбільш поширеною системою сьогодні є французька: лапка сіль-дієз не було натиснуто, на флейті є додатковий клапан, що відкривається при її натисканні.
• Розташуванням клапанів «сі» та «сі-бемоль». У французькій системі першим йде клапан «сі-бемоль», потім - «сі», в німецькій - навпаки.

Самостійно вибрати хороший інструмент досить складно. При покупці варто звернутися за допомогою до професіонала - педагогу чи знайомому флейтист. Неякісна флейта здатна відбити бажання займатися музикою і навіть негативно позначитися на здоров'ї, тому не потрібно гнатися за низькою ціною.

Музичний інструмент: Флейта

Цей дивно віртуозний інструмент, з легким, повітряним, як би «пурхаючим» звуком, що нагадує спів птахів, відноситься до групи дерев'яних духових. Згідно давньогрецьких міфів його винахід заслуга сина Гефеста - Арда. Мабуть, жоден інший інструмент не піддавався таким перетворенням і вдосконаленням. Спочатку були два різновиди - поперечна і поздовжня, але пізніше, перший варіант витіснив собою подовжню і зайняв гідне місце в оркестрі. Ці два види сильно відрізняються один від одного не тільки зовні, але і за способом звуковидобування.

Історію флейти і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук

Звучання флейти нагадує про чарівність. Дивовижно красиві звуки народжуються в середньому регістрі - надзвичайно ясні, чисті і прозорі. Недарма в фольклорі і казках багатьох народів флейта займає особливе місце, її часто наділяють містичними властивостями. Мелодійне звучання флейти в руках досвідченого музиканта здатне не тільки подарувати естетичну насолоду, а й просто заворожити своєю виразною і пронизує музикою, яка, здається, потрапляє нам прямо в серце. М'яке і мелодійне звучання флейти може потішити наш слух, пом'якшити серце, викликати найдобріші і світлі почуття.

Флейта або проста сопілка, як правило, стає одним з найперших музичних інструментів, з якими можуть зіткнутися діти, і навіть здатні виготовити її самостійно з підручних предметів відповідної форми.

Варто кілька слів сказати про особливості звучання флейти.

Нижній регістр відрізняється невеликою глухуватий, але не можна не помітити його м'якість, сердечність і душевну проникливість, а верхній ряд нот звучить пронизливо, з різким присвистом.

Особливість акустики флейти полягає в тому, що при грі на «піано» висота звучання незначно знижується, а гра на «форте» підвищує звук.

Характер висоти звуків можна змінити, регулюючи силу повітряного струменя на видиху, ну і звичайно за допомогою механізму клапанів, які закривають отвори на інструменті.

діапазон флейти займає проміжок від ноти «До» першої до ноти «До» четвертої октави.

фото

Цікаві факти

• Зразком найбільшою поперечної флейти є інструмент, створений індійським майстром Бхарат Сином в Джамнагар в 2014 році. Довжина цієї флейти склала 3,62 м. З її участю виконували державний гімн.
• Флейти виготовляють більш, ніж із сотні різноманітних матеріалів, включаючи кістка, деревину, метал, скло, є флейти з кришталю, пластика, і інші. Навіть є флейта з шоколаду, на якій можна виконувати музику.
• Титул найдорожчої флейти згідно з рейтингом «Форбса» належить інструменту, створеного компанією Powell в 1939 році. Цю платинову флейту оцінюють зараз в 600 тис доларів.

• Найбільша кількість флейтистів в ансамблі з 3742 учасників зібралося у Японії 31 липня 2011 року на урочистому святкуванні 400 років замку Хіросакі.
• Найдовше безперервне виступ флейтиста тривало 25 годин 48 хвилин і було досягнуто Кетрін Брукес в Бедворті, Великобританія, 17-18 лютого 2012 року Кетрін кілька разів повторила 6-годинну програму, яка містить 92 різних твори, від класики до сучасних напрямків в музиці.
• Флейта - єдиний оркестровий інструмент, на якому повітря вдувають поперек отворів. І слід знати, що витрата повітря у флейтиста набагато більше, ніж на будь-яких інших духових, в тому числі такому великогабаритний, як туба.
• Найдавнішу флейту виявили в Любляні, Словенія, в 1998 р Музичний інструмент, виготовлений з кісток печерного ведмедя, містить чотири отвори. Палеонтологи вважають, що цієї флейті 43,000 - 82,000 років.
• Існує 30 різновидів флейти, які випускають майже в півсотні країн світу.
• На флейті грали видатні особистості. Леонардо Да Вінчі, Іоанн II, Мартін Лютер, імператор Микола I, Енріко Карузо, Вуді Ален, М. Глинка, і багато інших.
• Відомо, що при дворі англійського короля Генріха Восьмого V була зібрана ціла колекція флейт - 72 шт.
• Президент США С. Клівленд дуже цінував свою кришталеву флейту з золотими елементами.
• У В'єтнамі, в гірському повіті Іентхе, під час повстанського селянського руху флейта використовувалася не тільки як музичний інструмент, а й холодну зброю. Їм подавали сигнали тривоги і одночасно вбивали ворогів.
• За твердженням дослідників заняття флейтою позитивно впливають на інтелектуальний розвиток дітей, імунітет, надає профілактичний ефект до респіраторних захворювань.
• Головне божество індуїзму Крішна зображується з флейтою з бамбука. Було сказано, що Крішна створив світ через гарне звучання флейти, яка також проповідує любов і свободу.

конструкція

Поперечна флейта - довгаста трубка циліндричного типу, що має систему клапанів, які закривають 16 отворів. Один кінець її закритий, на ньому є отвір, куди прикладають губи для вдування повітря. сучасні типи флейт включають в себе трехчастную структуру: головка, тіло і коліно. На відміну від інших інструментів духового типу, звук флейти формується за рахунок спрямованого повітряного потоку до краю губної пластинки. Величезна роль в правильній техніці гри належить формі губ або «амбушюра». Тонко змінювати звучання інструменту можна за рахунок зміни ступеня напруги і форми губ.

Загальний показник висоти звуку змінюють, висуваючи голівку з тіла інструменту, чим більше висунута головка, тим нижче буде звук.

середній вага флейти - 600 грам.

Сучасна концертна велика флейта становить 67 см в довжину, А довжина пікколо всього близько 32 см.

різновиди флейти

Поперечна флейта крім основної великою концертною, має три основні різновиди: флейта-пікколо, Альтова і басова.

Флейта-пікколо - серед духових самий звучний інструмент. Будова таке ж як і у великої флейти, відмінність криється в розмірах - вона в два рази коротше звичайної і звучить на октаву вище. Різкість тону флейти-пікколо з легкістю перекриває звук цілого оркестру. В оперній постановці Римського-Корсакова «Казка про царя Салтана» їй відводиться тема білки, розгризали горішки. У 1-му акті твори Бізе «Кармен» пара пікколо склала компанію хору хлопчиків, сміливо крокують за ладом солдатів.

Альтова флейта. Нагадують звичайну концертну флейту, але дещо більше за розмірами і з іншою будовою системи клапанів. Діапазон - від «сіль» малої октави до «ре» третьої октави.

Басова флейта - в діапазоні від «сі» великої октави до «фа» другої октави

Слід згадати і набагато більш рідко використовуваних зразках - d "Amour, контрабасовая, октобасовая і гіпербасовая.

Популярні твори:

І. Бах - Скерцо (Жарт) з сюїти для флейти і струнного оркестру № 2 (слухати)

В.А. Моцарт - Концерт для флейти з оркестром соль-мажор (слухати)

Ж. Ібер - Концерт для флейти з оркестром Allegro scherzando (слухати)

Застосування і репертуар

Виразність звучання флейти привертала увагу найбільших композиторів.

А. Вівальді написав 13 концертів для флейти з оркестром. І.С. Бах, який добре знає технічні можливості, склав величезну кількість творів за участю флейти, особливо прекрасні його сонати, а іскрометна «Жарт» і незвичайно зворушлива «Сициліана» не залишають байдужими меломанів усього світу і понині. До шедеврів флейтових репертуарів відносять твори Г.Ф. Генделя, К.В. Глюка, І. Гайдна, В.А.Моцарта, Л.В. Бетховена. Чарівна «Мелодія» - популярне соло в опері « Орфей і Еврідіка»Продемонструвала чуттєво-виразний аспект флейт. Значуще місце соло інструменту флейта отримала в творах В.А. Моцарта. Дійсне розуміння тембру і віртуозних можливостей виявив Л. Бетховен по-своєму запровадивши її в симфонічний оркестр, прикладом може послужити увертюра до опери «Леонора».

Століття романтизму також позначився розвитком виконавської майстерності гри на флейті. У цей період репертуар флейтистів збагачувався шедеврами таких майстрів як К.М. Вебера, Ф. Шуберта, Д. Россіні, Г. Берліоза, К. Сен-Санса.

В джазі одним з перших став використовувати флейти барабанщик і керівник джазового оркестру Чик Уебб в кінці 1930-х. Франк Весс був серед перших примітних джазових флейтистів в 1940-х.

Jethro Tull - ймовірно, найвідоміша рок-група регулярно використовує флейту, на якій грає лідер групи Єном Андерсоном. Альтову флейту можна почути у пісні Бітлз, «You" ve Got to Hide Your Love Away »(Ти повинен приховати свою любов), на якій грає Джон Скотт. Також в композиції« Пенні-Лейн ».

прийоми гри

При грі на флейті використовуються різноманітні прийоми. Найчастіше музиканти користуються подвійним і потрійним стаккато і дуже ефектним прийомом фрулато, який вперше застосували в симфонії-поемі «Дон Кіхот» Р. Штрауса. Надалі винахідливість флейтистів-виконавців не мала меж:

Мультіфонікі - одночасно витягується два і велика кількість звуків.
Whistle tones - неголосний свист.
Танграм- звуки, аналогічні ляскання долонями.
Jet whistle - реактивний свист.

Стук клапанів, гра шипом без звучання, звуки витягуються в один час зі співом і різноманітність інших прийомів.

Флейта при всій своє уявній простоті має не тільки багату і славну історію, але і відрізняється унікально широким діапазоном використання. Це обумовлено, можливо, і тим, що вона відноситься до одних з найдавніших, якщо не самим найдавнішим інструментам, за допомогою якого намагалися створювати музику наші первісні предки десятки тисяч років тому. З часів кам'яного століття флейта починає завойовувати серця людей, зачаровуючи нас своїм душевним і хвилюючим звучанням, який віддається не тільки в серці, але і в самих глибоко захованих генах, які дісталися нам від наших далеких пращурів. Скромна дерев'яна або кістяна флейта, любовно вирізана майстром, здатна створити цілу унікальну всесвіт, наповнену безперервним дивним звучанням, яке хочеться слухати безкінечно.

Відео: слухати флейту