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La historia de los discos de vinilo. Discos de vinilo: diferencia de formatos Color y forma

Tipos de registros

Hay placas de aplicación raras que se incrustaron en revistas de computadoras a finales de los 70 y en las que se grabaron programas de computadora (más tarde, antes de la distribución masiva de disquetes, se utilizaron casetes compactos para estos fines). Este estándar de registros se denominó Floppy-ROM y en una placa tan flexible a una velocidad de rotación de 33,3 rpm, se podían almacenar hasta 4 KB de datos.

Los registros de rayos X antiguos también son placas flexibles (ver más abajo).

También tarjetas postales flexibles producidas anteriormente. Dichos recuerdos se enviaron por correo y contenían, además de por escrito, felicitaciones escritas a mano. Conocieron a dos diferentes tipos:

  • Consiste en una placa flexible rectangular o redonda con escritura a una cara, sujeta a una tarjeta base poligráfica con un agujero en el centro. Al igual que las placas flexibles, tenían un rango de frecuencia de funcionamiento y un tiempo de reproducción limitados;
  • Las huellas de la placa se imprimieron en una capa de barniz que cubría la fotografía o postal. La calidad del sonido era incluso más baja que en los discos fonográficos flexibles (y las postales basadas en ellos), y dichos discos no se almacenaron durante mucho tiempo debido a la deformación y secado del barniz. Pero tales registros podrían haber sido registrados por el propio remitente: había grabadoras, una de las cuales se puede ver en el trabajo de la película "Noche de carnaval".

El color de los discos es mayoritariamente negro, aunque a menudo se producen discos multicolores para niños y DJ. También hay discos de gramófono, donde debajo de una capa transparente con pistas hay una capa de pintura, repitiendo el diseño del sobre o reemplazando la información en él (por regla general, estas son ediciones de coleccionista caras). Las placas decorativas pueden ser cuadradas, hexagonales, de hoja de sierra circular, así como en forma de animales y pájaros.

Formatos

Varios formatos de discos de gramófono: 30 cm a 45 rpm, 25 cm a 78 rpm y 17,5 cm a 45 rpm (en este último, se puede romper la "manzana" central para conseguir un orificio de 24 mm de diámetro para tocadiscos automáticos )

Principalmente, los discos se producían con un diámetro de 30, 25 y 17,5 cm (12 ", 10" y 7 "), tradicionalmente llamados" gigante "," grand "y" minion ", respectivamente. De vez en cuando hay otros tamaños: 12, 15, 23, 28, 33 cm (5 ″, 6 ″, 8 ″, 9 ″, 11 ″, 13 ″). El diámetro no estándar de la pista de sonido en el disco o la tarjeta de sonido puede provocar una activación falsa de la parada automática del reproductor.

La velocidad de rotación puede ser de 78, 45, 33⅓ y 16⅔ rpm.

El diámetro del agujero de la placa es de 7 o 24 mm, el grosor varía de 1,5 a 3 mm, el peso es de 120-220 g.Las placas con un agujero de 24 mm están destinadas a jugadores con cambio automático de registros (jukeboxes), así como una serie de actores nacionales de producción extranjera. A menudo se fabricaban con un orificio de 7 mm (para tocadiscos convencionales) y muescas arqueadas de 24 mm. A lo largo de estas muescas, fue fácil romper la parte central y obtener un gran agujero.

Los discos de vinilo fabricados en la URSS se marcaron con un triángulo invertido en el caso de grabación mono o círculos que se cruzan en el caso de estéreo.

En los discos modernos destinados a DJ, se "cortan" unos 12 minutos de música en un lado; en este caso, la distancia entre las ranuras es mucho mayor, el disco es más resistente al desgaste, hace menos ruido con el tiempo, no tiene miedo. de arañazos y manipulación descuidada.

Grabaciones estéreo

Registros "en los huesos"

Copia de rayos X de la grabación.

Historia

El prototipo más primitivo de un disco de gramófono puede considerarse una caja de música, en la que se utiliza un disco de metal para la grabación preliminar de una melodía, sobre la que se aplica un surco en espiral profundo. En ciertos lugares del surco, se hacen depresiones puntuales: hoyos, cuya ubicación corresponde a la melodía. Cuando el disco gira, impulsado por un mecanismo de resorte de reloj, una aguja de metal especial se desliza a lo largo de la ranura y "lee" la secuencia de los puntos aplicados. La aguja está unida a una membrana, que emite un sonido cada vez que la aguja golpea la ranura.

El disco de gramófono más antiguo del mundo ahora se considera una grabación de sonido, que se hizo en 1860. Investigadores del First Sounds Recording History Group lo descubrieron el 1 de marzo de 2008 en un archivo de París y pudieron reproducir una grabación de sonido de una canción popular hecha por el inventor francés Edouard-Leon Scott de Martinville usando un dispositivo que llamó fonautógrafo en 1860. . Su duración es de 10 segundos y es un extracto de una canción popular francesa. El fonógrafo garabateó pistas sonoras en una hoja de papel, ennegrecida por el humo de una lámpara de aceite.

Fonógrafo Thomas Edison, 1899

En 1892, se desarrolló un método para la replicación galvánica a partir de un disco de zinc positivo, así como una tecnología para prensar registros de gramófono de ebonita utilizando una matriz de impresión de acero. Pero la ebonita era bastante cara y pronto fue reemplazada por una masa compuesta a base de goma laca, una sustancia similar a la cera producida por insectos tropicales de la familia de las chinches de laca que viven en el sudeste asiático. Las placas se volvieron mejores y más baratas, lo que significa más asequibles, pero su principal inconveniente era su baja resistencia mecánica: se parecían al vidrio en su fragilidad. Los discos de goma laca se produjeron hasta mediados del siglo XX, hasta que fueron reemplazados por otros aún más baratos, hechos de cloruro de polivinilo ("vinilo").

Uno de los primeros discos de gramófono reales fue el que Victor lanzó en 1897 en los EE. UU.

Primera revolución

Las primeras hojas tenían 6,89 pulgadas de diámetro y se llamaban hojas de 7 o 175 mm. Este estándar más antiguo se remonta a principios de la década de 1890. Dichos registros se designan 7 ″, donde ″ es la designación del diámetro en pulgadas. Al comienzo de su evolución, los discos tenían una alta velocidad de rotación y un gran grosor de pista, lo que redujo significativamente la duración del sonido, solo 2 minutos en un lado. Los discos de gramófono de doble cara se convirtieron en 1903, gracias a los desarrollos de la empresa "Odeon". Ese mismo año aparecieron los primeros discos de 11,89 o 12 pulgadas (12 ″) con un diámetro de 300 mm. Hasta principios de la década del 10 del siglo XX, producían principalmente extractos de las obras de clásicos musicales, ya que podían caber en un total de solo hasta cinco minutos de sonido.

El tercero, el más popular, era del tamaño de 10 "(10") o 250 mm, en tales registros se colocó una vez y media más material que en el estándar de 7 ". La" vida "de tales registros fue corta. vivido: la pastilla pesaba más de 100 gramos, y las agujas de acero tenían que cambiarse después de tocar cada lado, y a veces se grababa la misma pista en ambos lados para prolongar la vida de una pieza favorita.

En los años 30 del siglo XX, los discos se publicaron con una composición en un lado y, a menudo, un concierto de un intérprete se vendía como un conjunto de discos de varias piezas, a menudo en cajas de cartón, con menos frecuencia en cajas de cuero. Porque similitud externa Estas cajas de álbumes de fotos comenzaron a llamarse álbumes de discos o "álbum con discos".

Segunda revolución

Único grabado en un disco con una velocidad de rotación de 45 rpm

Con la llegada de discos de larga duración con velocidades de rotación de 45 y 33 rpm. La circulación del gramófono (78 rpm) comenzó a declinar, ya finales de los años 60. su producción se redujo por completo (en la URSS en 1970).
Dependiendo del contenido del disco de 45 rpm. usó los nombres Single, Maxi-Single o Extended Play (EP).

Tiempo presente

Actualmente, los discos fonográficos y los reproductores no se producen ni se utilizan en masa, siendo reemplazados por los CD. En la URSS, el uso de discos de gramófono continuó hasta su colapso. Sin embargo, unos años más tarde, hasta mediados de los noventa, las antiguas sucursales de la empresa estatal "MELODIA" en las ex repúblicas soviéticas produjeron circulaciones, que se trasladaron por completo a estructuras comerciales, aunque en circulaciones significativamente menores. Así, por ejemplo, en 1991 se lanzó el primer vinilo de Ucrania independiente "Samotny Doshch" del grupo de pop "Evening School" con una tirada de sólo 10.000 copias (empresa "Audio-Ukraine").

En determinadas zonas, LP de vinilo con un diámetro de 30 cm, eng. LP todavía se utilizan hoy:

  • para trabajos de DJ y experimentos en el campo del sonido;
  • fanáticos de este tipo de grabación de sonido (incluidos los audiófilos);
  • amantes de la antigüedad, coleccionistas;
  • La nave espacial Voyager 1 lleva a bordo un disco de gramófono con una grabación de los sonidos de la civilización terrestre, junto con una cápsula fonográfica y una aguja para reproducir la grabación. La elección de este método de almacenamiento de sonido viene dictada por su fiabilidad y naturalidad. La sencillez del dispositivo le confiere fiabilidad. Además, los métodos digitales para grabar y reproducir sonido (que no se desarrollaron en 1977 lo suficiente para encajar en las tareas del programa Voyager) utilizan aproximaciones, cuya posibilidad está dictada por las características de la audición humana (por ejemplo, la inercia relativa de audición, incapacidad para escuchar sonidos con una frecuencia de más de 20 kHz) ... En seres extraterrestres hipotéticos, la audición puede organizarse de manera diferente. Y además, el disco de gramófono es el único portador de sonido que se puede reproducir sin la ayuda de la electricidad.

Sin embargo, es demasiado pronto para renunciar al desarrollo de la industria del vinilo. Las ventas de vinilo ya han superado su punto más bajo en 2005 y están mostrando un crecimiento bastante constante, según la RIAA.

Hay dos mercados principales para los discos de gramófono:

  1. Primario
  2. Secundario

En el mercado primario, los principales compradores son DJs y audiófilos que prefieren la música analógica. Es el ritmo de desarrollo de este segmento lo que más interesa a las discográficas, sus estadísticas se presentan a continuación.

Actualmente, los costosos discos coleccionables se producen en el llamado vinilo "pesado", un disco de este tipo es realmente pesado y pesa 180 gramos, estos discos proporcionan un mayor rango dinámico. La calidad del estampado y el material en sí de dichos discos es superior a la del vinilo ordinario. Aunque la mayoría de los usuarios compran música en medios modernos (cuya conveniencia, portabilidad y durabilidad son mucho mayores), muchos amantes de la música y audiófilos todavía compran discos de vinilo.

El mercado secundario es la venta de vinilos usados. En este segmento se comercializan coleccionables y colecciones privadas de vinilos. Actualmente, el costo de registros especialmente raros puede exceder varios miles de dólares.

La atención especial de los coleccionistas se presta tradicionalmente a los primeros números (la llamada primera edición) de discos (por su considerado el mejor sonido), así como a los discos editados en ediciones limitadas, varias ediciones de coleccionista. Los principales lugares de venta son las subastas en línea, así como las tiendas locales de artículos musicales usados.

Dado que ahora una parte importante del comercio se realiza a través de Internet, y el comprador no puede evaluar directamente la calidad del producto ofrecido (del que tanto la calidad del sonido como su precio dependen de manera extremadamente significativa), los vendedores y compradores utilizan un sistema estándar para evaluar discos de vinilo.

ver también

Notas (editar)

Literatura

  • Vasiliev G.A. Grabación de sonido en discos de celuloide. (Biblioteca de radio masiva, número 411) - M.-L .: Gosenergoizdat, 1961

Enlaces

  • Juego de construcción para hacer un gramófono de grabación mecánica (ing.)

El "abuelo" del tocadiscos de vinilo fue el fonógrafo, inventado por Thomas Edison en 1877. En lugar de platos, se utilizaron rodillos cubiertos con papel de aluminio o papel empapado en cera. El principio de funcionamiento del fonógrafo era muy similar al principio de funcionamiento de los tocadiscos modernos: la aguja reproducía sonidos, moviéndose a lo largo de las ranuras del rodillo.

  • Los discos como los conocemos fueron inventados por Emil Berliner en 1897. Pasó 10 años buscando el material perfecto para hacerlos y finalmente decidió que el mejor material sería la goma laca, una sustancia similar a la cera producida por insectos tropicales del sur de Asia.

  • Los primeros registros tenían un diámetro de 7 pulgadas (175 mm) y se ajustaban a grabaciones de audio que no duraban más de 2 minutos. Luego aparecieron registros de 12 pulgadas (300 mm) y 10 pulgadas (250 mm), en los que se colocaron pistas de hasta 5 minutos de duración.

  • Los LP de 7 "se llamaban minions, los LP de 10" se llamaban gigantes y los LP de 12 "se llamaban gigantes.

  • Inicialmente, el sonido solo se podía grabar en una cara del registro. Solo en 1903 la compañía Odeon encontró la manera de hacerlos de dos caras.

  • Hasta mediados de la década de 1960, casi todos los discos contenían literalmente dos canciones: por un lado, había algún hit por el que se compró el disco, y por otro lado, una canción completamente diferente, que iba “en el apéndice”. Dichos registros se vendieron, por regla general, en sobres de periódico ordinarios sin decoración.

  • A veces, los discos se vendían en conjuntos: por ejemplo, cinco discos en un conjunto, cada uno con dos canciones. Juntos compusieron un concierto de algún intérprete. Se vendían en cajas de cartón o cuero, y ese conjunto de registros se parecía a un álbum de fotos. Por lo tanto, una colección de varias canciones de un artista comenzó a llamarse álbum.

  • Desde mediados de los 60, el álbum se ha convertido en el formato principal. Un álbum típico dura unos 40 minutos y se graba en discos de 12 pulgadas. Los álbumes se vendieron en sobres brillantes con hermosas portadas, que los distinguieron favorablemente del resto del vinilo.

  • La mayor producción de vinilos del mundo se ubicó en la URSS. Por ejemplo, la planta de Aprelevsky, la empresa más grande de la compañía Melodiya, en las décadas de 1970 y 1980 produjo alrededor de 100 millones de discos de vinilo al año. Sin embargo, en la década de los 90, los volúmenes de producción disminuyeron significativamente, lo que se asoció no solo con la crisis generalizada en el país, sino también con la aparición de los CD, que fueron ganando popularidad activamente.

  • Desde los años 50, la producción independiente de discos con canciones de artistas extranjeros y prohibidos se ha desarrollado ampliamente en la URSS. Aparecieron fábricas enteras de artesanías para la producción clandestina de discos. Las imágenes de rayos X reveladas se utilizaron como material. Dichos registros se denominaron registros "con hueso".

  • El álbum más caro hasta la fecha es el álbum de The Quarrymen, creado por John Lennon y luego convertido en The Beatles. Se grabó el 14 de julio de 1958 y solo tiene dos canciones: una versión de la canción de Buddy Holly That’ll Be the Day y la suya propia In Spite of All the Danger. El costo del disco se estima en $ 180,000 - $ 200,000. Existe en una sola copia y pertenece a Paul McCartney.

  • Las placas hechas con un aerosol de barniz de acetato se llaman acetatos. Se utilizan para escuchar cómo sonará el audio en vinilo, es decir, sirven como versión de prueba de futuros vinilos. Sin embargo, entre los acetatos, también están aquellos en los que se graban las versiones iniciales de canciones, que son muy diferentes a las finales, y temas inéditos.

  • Desde 1977, una placa dorada ha estado surcando la inmensidad del espacio, en la que se registran imágenes y sonidos, que relatan brevemente la vida en la Tierra. Esto se hace para que, si existen extraterrestres, puedan familiarizarse con nuestra civilización utilizando la información de este disco. También se grabó música en él: Mozart, Bach, Stravinsky e incluso Chuck Berry.

  • En 2007, se estableció el Record Store Day, cuando los álbumes raros de edición limitada salen a la venta en las tiendas de vinilos de todo el mundo. Esta festividad se celebra el tercer sábado de abril (en 2017, cayó el 22 de abril). Cada año, se nombra un embajador de la fiesta del mundo de la música. Su tarea es popularizar la festividad y llamar la atención de los fanáticos hacia el vinilo. Ozzy Osbourne (animó a todos a ir a comprar vinilos), Jack White (hizo un recorrido por la fábrica de vinilos), Iggy Pop (celebró su 65 cumpleaños en una tienda de discos) y otros sirvieron como embajadores.

  • Si bien muchos usuarios ya han tirado sus discos a la basura y sus tocadiscos se han metido en el armario, todavía están vivos y en desarrollo. Aunque el número de tiendas que venden discos de gramófono ha disminuido notablemente incluso aquí en Rusia (mientras que los CD se pueden encontrar en casi todas las tiendas que venden productos industriales), las empresas líderes del mundo continúan produciendo y mejorando los reproductores de discos de vinilo.

    Para obtener registros con información estereofónica, se graban dos canales de la misma en dos lados del surco en forma de V. La elegancia más alta es la grabación directa al comienzo de la creación del original, sin el uso de grabadoras de cinta de estudio auxiliares. Por desgracia, esos registros son muy raros.

    Para reproducir los registros, se utiliza una pastilla doble con una aguja: los componentes de sus vibraciones de las dos paredes inclinadas de la ranura se transfieren mecánicamente a dos sistemas para convertir las vibraciones mecánicas en eléctricas. La aguja tiene un extremo en forma de U con un pequeño radio de curvatura y está ubicada dentro de la ranura en forma de V de la placa, sin tocar su parte inferior. Por lo tanto, solo se transmiten a la aguja los cambios en el perfil de la ranura. La aguja está hecha de un material duro y de bajo desgaste, generalmente corindón o diamante. En reproductores de mayor o menor calidad, solo se utilizan agujas de diamante con una vida útil de hasta 500-1000 horas.

    Las razones de la larga vida de los discos de gramófono no son solo que muchos amantes de la música y simplemente amantes de la música han acumulado colecciones completas de estos productos, sino que muchos encuentran que el sonido del disco que se está reproduciendo es más suave, más natural y más cálido que el de sistemas digitales... Y uno no puede dejar de estar de acuerdo con esto. Incluso los propios ruidos de los discos se han vuelto tan comunes que los desarrolladores de reproductores de CD se ven obligados a crear un ruido tenue durante las pausas.

    Disco de gramófono (normalmente solo un disco): medio analógico información de audio- un disco, en uno o en ambos lados del cual se aplica una ranura en espiral continua (pista) por un método u otro, cuya forma es modulada por una onda de sonido.
    Para la "reproducción" (reproducción de sonido) de discos de gramófono, se utilizan dispositivos especialmente diseñados para este fin: gramófonos, gramófonos, en lo sucesivo, reproductores eléctricos y electrófonos.
    Al moverse a lo largo de la pista del disco de gramófono, la aguja del jugador comienza a vibrar (ya que la forma de la pista es desigual en el plano de la placa a lo largo de su radio y perpendicular a la dirección de movimiento de la aguja, y depende de la señal grabada). Cuando vibra, un material piezoeléctrico o una bobina captadora electromagnética genera una señal eléctrica, que es amplificada por el amplificador y luego reproducida por el altavoz / altavoces, reproduciendo el sonido grabado en el estudio de grabación.
    Las palabras "disco de gramófono" y "gramófono" son abreviaturas de "disco de gramófono" y "disco de gramófono", aunque los propios gramófonos no se han utilizado ampliamente durante mucho tiempo. A finales del siglo XIX y durante todo el siglo XX, el disco de gramófono era (hasta que fue reemplazado por el disco compacto a mediados de la década de 1990) el medio más popular de distribución de grabaciones de audio, económico y accesible.
    La principal ventaja del disco de gramófono fue la conveniencia de la replicación masiva mediante prensado en caliente, además, los discos de gramófono no están sujetos a la acción de campos eléctricos y magnéticos. Las desventajas de un disco de gramófono son su susceptibilidad a los cambios de temperatura y la humedad, daños mecanicos(la aparición de arañazos), así como el inevitable desgaste por uso constante (disminución y pérdida de las características de audio). Además, los discos de vinilo proporcionan un rango dinámico más bajo que los formatos de grabación de audio más modernos.
    Platos duros Varios tamaños estándar de discos de gramófono: 30 cm (45 rpm), 25 cm (78 rpm) y 17,5 cm (45 rpm). En este último, se puede romper la "manzana" central para conseguir un orificio de 38,24 mm de diámetro para platos giratorios automáticos. Los primeros discos de gramófono se suelen llamar "shellac" (según el material de fabricación) o "gramófono" (según el dispositivo común para reproducirlos). Las placas sin cáscara son gruesas (hasta 3 mm), pesadas (hasta 220 g) y frágiles. Antes de reproducir tales discos en electrófonos relativamente modernos, debe asegurarse de que su brazo esté equipado con un cabezal reemplazable o una aguja giratoria marcada con “78”, y que el tocadiscos pueda girar a la velocidad adecuada. Los discos de gramófono no están hechos necesariamente de goma laca; a medida que se desarrolló la tecnología, comenzaron a fabricarse con resinas sintéticas y plásticos. En la URSS, en 1950, aparecieron discos de vinilo de 78 rpm, marcados como "PVC" y "Beshellachnaya". El último disco de gramófono de goma laca "batiente" fue lanzado en la planta de Aprelevsk en 1971.
    Pero por lo general, los discos de vinilo se refieren a los posteriores, diseñados para reproducirse en reproductores eléctricos, no en gramófonos mecánicos, y a una velocidad de rotación no superior a 45 rpm.
    Platos flexibles Hay placas de aplicación raras que se invirtieron en revistas de informática a fines de la década de 1970 y en las que se grabaron programas de computador(más tarde, antes de la distribución masiva de disquetes, se utilizaron casetes compactos para estos fines). Este estándar de disco se llamaba Floppy-ROM y podía contener hasta 4 KB de datos a 33⅓ rpm en un disco tan flexible. Las grabaciones en radiografías antiguas también son placas flexibles.
    También tarjetas postales flexibles producidas anteriormente. Dichos recuerdos se enviaron por correo y contenían, además de la grabación, felicitaciones escritas a mano. Vienen en dos tipos diferentes:
    Consiste en una placa flexible rectangular o redonda con escritura a una cara, sujeta a una tarjeta base poligráfica con un agujero en el centro. Al igual que las placas flexibles, tenían un rango de frecuencia de funcionamiento y un tiempo de reproducción limitados;
    Las huellas de la placa se imprimieron en una capa de barniz que cubría la fotografía o postal. La calidad del sonido era incluso más baja que en los discos fonográficos flexibles (y las postales basadas en ellos), dichos discos no se almacenaron durante mucho tiempo debido a la deformación y el secado del barniz. Pero tales registros podrían haber sido registrados por el propio remitente: había grabadoras, una de las cuales se puede ver en el trabajo de la película "Noche de carnaval".
    Platos de recuerdo y decorativos"Recuerdo de sonido" - una fotografía con una grabación. Fueron hechos en presencia del cliente por pequeños estudios de grabación semi-artesanales en las ciudades turísticas de la URSS. El color habitual de los discos es el negro, pero también hay disponibles varios de varios colores. También hay discos de gramófono, donde debajo de la capa transparente con pistas hay una capa de pintura que repite el diseño del sobre o reemplaza la información en él (por regla general, estas son ediciones de coleccionista caras). Las placas decorativas pueden ser cuadradas, hexagonales, de hoja de sierra circular, animal, pájaro, etc.
    Registros de artesanía. "Música en las costillas" Película de rayos x de gramófono
    En las décadas de 1950 y 1960, los estudios de grabación clandestinos de la URSS grabaron obras musicales, cuya distribución por motivos ideológicos estaba prohibida por Melodiya, en películas de rayos X de gran formato. De aquí proviene la expresión "Jazz en los huesos" (también las grabaciones "hechas por ellos mismos" en la vida cotidiana se llamaban "costillas" o "grabaciones en las costillas"). En esos años, las grabaciones de muchos cantantes y grupos musicales occidentales (por ejemplo, The Beatles) solo podían escucharse en esos discos clandestinos. Debido al secado de la emulsión, las películas de tales placas se rizaron con el tiempo y, en general, fueron de corta duración.
    Tal forma original La grabación de sonido encontró su reflejo en el arte, por ejemplo, en la canción de Viktor Tsoi "Once you were a beatnik" hay palabras: "Estabas listo para dar tu alma por el rock and roll, extraída de una imagen del diafragma de otra persona". También en la canción "My Old Blues" del líder del grupo acústico de Moscú "Bedlam" (finales de la década de 1990 - 2002) Viktor Klyuev están las palabras: "El disco 'en los huesos' todavía está intacto, pero no se puede entender individualmente frases ". El mismo proceso de grabación "en los huesos" se demuestra en la película de 2008 "Hipsters" (originalmente llamada "Boogie en los huesos"). Tan pronto como se comercializaron grabadoras de cinta asequibles, las grabaciones artesanales prácticamente desaparecieron.
    Formatos de grabación
    Registros monofónicos
    Históricamente, los primeros en aparecer fueron los discos monofónicos (un canal de sonido). La abrumadora mayoría de esos discos tenía una grabación transversal o berlinesa, en la que el lápiz oscilaba de izquierda a derecha. Sin embargo, en los albores de la era de la grabación de gramófono, también había discos con una grabación de profundidad ("Edison"), donde la aguja subía y bajaba. Algunos gramófonos tenían la capacidad de rotar la cabeza con una membrana en 90 °, lo que les permitía reproducir ambos tipos de discos. Los primeros discos monofónicos de producción en serie tenían una velocidad de rotación de 78 rpm, luego estaban los discos calculados a velocidades de 45 y 33⅓ rpm (para música) y 16⅔ y 8½ rpm (para voz). Los registros monofónicos hechos en la URSS se marcaron con un triángulo o un signo cuadrado. En los primeros discos y tocadiscos, la velocidad de rotación se escribía dentro de una figura geométrica. A veces solo se indicaba la velocidad de rotación, sin marcar.
    Grabaciones estéreo En los discos de gramófono monofónicos, los perfiles de las paredes izquierda y derecha de la pista de sonido en forma de V no difieren, y en estereofónico (dos canales de sonido, para el oído derecho e izquierdo), el lado derecho de la pista se modula con el señal del primer canal, y la izquierda - con la señal del segundo canal. Un cartucho fonográfico estéreo tiene dos elementos sensores (cristal piezoeléctrico o bobinas electromagnéticas) ubicados en un ángulo de 45 ° con respecto a la superficie de la placa (y a 90 ° entre sí) y conectados al lápiz mediante los llamados pulsadores. Las vibraciones mecánicas, que el lápiz percibe desde la pared izquierda o derecha de la pista de sonido, excitan una señal eléctrica en el canal de sonido correspondiente del reproductor. Tal esquema fue fundamentado teóricamente por el ingeniero inglés Alan Blumlein en 1931, pero implementación práctica recibido solo en 1958. Fue entonces cuando se demostraron por primera vez los primeros discos estéreo modernos en la Exposición de equipos de grabación de Londres.
    Los reproductores estéreo también pueden reproducir grabaciones monoaurales, en cuyo caso las perciben como dos canales idénticos.
    En los primeros experimentos sobre la grabación de una señal estéreo en una pista, intentaron combinar la grabación transversal y en profundidad más tradicional: un canal se formó en base a las oscilaciones horizontales del lápiz óptico y el otro en base a las verticales. Pero con este formato de grabación, la calidad de un canal era significativamente inferior a la del otro y se abandonó rápidamente.
    La mayoría de los LP estéreo se grabaron a 33⅓ rpm con una banda sonora de 55 µm. Anteriormente (especialmente en varios países fuera de la URSS) se producían ampliamente discos con una velocidad de rotación de 45 rpm. En los Estados Unidos, sus versiones compactas fueron especialmente populares, pensadas para su uso en máquinas de discos con cambio automático o selección de registros. También eran adecuados para reproducirlos en tocadiscos domésticos. Para la grabación de programas de voz, los discos de gramófono se produjeron con una velocidad de rotación de 8⅓ rpm y una duración de reproducción de una cara de hasta una hora y media. Los discos estéreo están disponibles en tres diámetros: 175, 250 y 300 mm, lo que proporciona un tiempo de sondeo promedio de un lado (a 33⅓ rpm) de 7-8, 13-15 y 20-24 minutos. La duración del sonido depende de la densidad del corte. Un lado de un disco bien cortado puede contener hasta 30 minutos de música, pero la aguja de esos discos puede saltar y, por lo general, será inestable. Además, los LP con grabación compactada se desgastan más rápido debido a que las paredes de las ranuras son más estrechas.
    Registros cuadrofónicos Los registros cuadrafónicos contienen información sobre cuatro canales de audio (dos delanteros y dos traseros), lo que permite transmitir el volumen de una pieza musical. Este formato recibió una distribución bastante limitada en la década de 1970. La cantidad de álbumes lanzados en este formato fue muy pequeña (por ejemplo, una versión cuádruple del famoso álbum de Pink Floyd "Dark Side of the Moon" fue lanzada en 1973), y su circulación fue limitada, esto se debió a la necesidad de Úselos para reproducir reproductores y amplificadores especiales raros y costosos para 4 canales. En la década de 1980, esta dirección se redujo. En la URSS, el primer y único experimento sobre el desarrollo del sonido de cuatro canales tuvo lugar en 1980, cuando se grabó y lanzó un álbum del grupo Yabloko con el nombre de Country-folk-rock group Yabloko (KA90-14435-6) . El disco costó más que el habitual: 6 rublos (un disco estéreo gigante con música pop costaba 2 rublos 15 kopeks en ese momento, lanzado bajo una licencia extranjera, algo más caro), y la circulación total fue de 18,000 copias.
    Fabricación El sonido con la ayuda de un equipo especial se convierte en vibraciones mecánicas del cortador (la mayoría de las veces zafiro), que corta pistas de sonido concéntricas en la capa de material. Al comienzo de la grabación, las pistas se cortaron en cera, luego en una lámina fonográfica cubierta con nitrocelulosa, luego la lámina fonográfica fue reemplazada por una lámina de cobre. A fines de la década de 1970, Teldec desarrolló la tecnología DMM (Direct Metal Mastering), según la cual se forman pistas sobre la capa más delgada de cobre amorfo, cubriendo un sustrato de acero perfectamente plano. Esto permitió mejorar significativamente la fidelidad de la reproducción de la señal grabada, lo que supuso una mejora notable en la calidad del sonido de las grabaciones fonográficas. Esta tecnología todavía se utiliza en la actualidad. A partir del disco así obtenido, mediante electroformado, en varias etapas sucesivas, se obtiene el número requerido de copias de níquel con visualización tanto positiva como negativa del fonograma mecánico. Las copias negativas realizadas en la última etapa, que sirven de base en el proceso de prensado de discos de vinilo, se denominan troqueles; todas las copias intermedias de níquel suelen denominarse originales.
    La producción de originales y matrices se realiza en el taller de galvanoplastia. Los procesos electroquímicos se llevan a cabo en instalaciones galvánicas multicámara con regulación automática por pasos de la corriente eléctrica y del tiempo de acumulación de níquel.
    Las piezas del molde se fabrican en máquinas CNC y se sueldan a alta temperatura en hornos de vacío utilizando una tecnología especial. Los propios moldes proporcionan alta uniformidad del campo de temperatura en las superficies de formación, baja inercia del régimen de temperatura y, por lo tanto, alta productividad. Se pueden hacer decenas de miles de discos de gramófono con un molde. El material para la fabricación de discos modernos es una mezcla especial a base de un copolímero de cloruro de vinilo y acetato de vinilo (cloruro de polivinilo) con varios aditivos necesarios para darle al plástico las propiedades mecánicas y de temperatura necesarias. Alta calidad La mezcla de componentes en polvo se logra utilizando mezcladores de dos etapas con mezcla en caliente y en frío.
    En el taller de prensado, una porción calentada de vinilo se alimenta a la prensa con etiquetas ya pegadas en la parte superior e inferior, que, bajo una presión de hasta 100 atm, se extiende entre dos mitades del molde y, después de enfriarse, forma un disco de gramófono terminado. . Luego, los bordes del disco se recortan, inspeccionan y empaquetan. El primer registro, realizado después de instalar troqueles de níquel en la prensa, y luego cada uno especialmente seleccionado de la edición, se revisan cuidadosamente para determinar las características dimensionales y se escuchan en cabinas de sonido especialmente equipadas. Para evitar deformaciones, todos los discos fonográficos prensados ​​se someten a la temperatura requerida y, antes de embalarlos en un sobre, se comprueba adicionalmente el aspecto de cada disco fonográfico.
    Reproducción La reproducción de discos de vinilo tiene una serie de peculiaridades asociadas tanto a la naturaleza física de este medio como a las características técnicas de reproducción de sonido de vinilo y su amplificación. Así, por ejemplo, una platina fonográfica es un elemento indispensable para los electrófonos con cabezal magnético.
    Historia El prototipo más primitivo de un disco de gramófono puede considerarse una caja de música, en la que se utiliza un disco de metal para la grabación preliminar de una melodía, sobre la que se aplica un surco en espiral profundo. En ciertos lugares del surco, se hacen depresiones puntuales: hoyos, cuya ubicación corresponde a la melodía. Cuando el disco gira, impulsado por un mecanismo de resorte de reloj, una aguja de metal especial se desliza a lo largo de la ranura y "lee" la secuencia de los puntos aplicados. La aguja está unida a una membrana, que emite un sonido cada vez que la aguja golpea la ranura.
    El disco de gramófono más antiguo del mundo ahora se considera una grabación de sonido, que se hizo en 1860. Investigadores del First Sounds Recording History Group lo descubrieron el 1 de marzo de 2008 en un archivo de París y pudieron reproducir una grabación de sonido de una canción folclórica hecha por el inventor francés Edouard Leon Scott de Martinville utilizando un dispositivo que llamó "fonautógrafo" en 1860. Su duración es de 10 segundos y es un extracto de una canción popular francesa. Phonautograph garabateó pistas de sonido en una hoja de papel ennegrecida por el humo de una lámpara de aceite
    En 1877, el científico francés Charles Cros fue el primero en fundamentar científicamente los principios de la grabación de sonido en un tambor (o disco) y su posterior reproducción. En el mismo año, es decir, a mediados de 1877, un joven inventor estadounidense Thomas Edison inventó y patentó un dispositivo fonógrafo en el que el sonido se graba en un rodillo cilíndrico envuelto en papel de aluminio (o cinta de papel cubierta con una capa de cera) utilizando una aguja (cortadora) asociada con la membrana; la aguja traza un surco helicoidal de profundidad variable en la superficie de la hoja. Su fonógrafo con rodillo de cera no fue muy utilizado debido a la dificultad de copiar una grabación, el rápido desgaste de los rodillos y la mala calidad de reproducción.
    En 1887, Emil Berliner, un ingeniero estadounidense de origen judío, propuso utilizar un medio en forma de disco para grabar. Trabajando en su idea, Berliner construyó y probó por primera vez el dispositivo Charles Cros, propuesto hace 20 años, utilizando una placa de zinc en lugar de cromo. Emil Berliner reemplazó los rodillos con discos, troqueles de metal de los que se podían reproducir copias. Con su ayuda, se imprimieron discos de gramófono. Una matriz hizo posible imprimir una tirada completa, no menos de 500 planchas, lo que redujo significativamente los costos de producción y, en consecuencia, los costos de producción. Esta fue la principal ventaja de los discos de gramófono de Emil Berliner en comparación con los rodillos de cera de Edison, que no podían producirse en masa. A diferencia del fonógrafo de Edison, Berliner desarrolló un aparato especial para grabar sonido, una grabadora, y para la reproducción de sonido creó otro, un gramófono, para el cual se recibió una patente el 26 de septiembre de 1887. En lugar de la grabación de profundidad de Edison, Berliner utilizó una transversal, en la que la aguja dejaba un rastro tortuoso de profundidad constante. En el siglo XX, la membrana fue reemplazada por micrófonos que convierten las vibraciones del sonido en eléctricas y amplificadores electrónicos.
    En 1892, se desarrolló un método para la replicación galvánica a partir de un disco de zinc positivo, así como una tecnología para prensar registros de gramófono de ebonita utilizando una matriz de impresión de acero. Pero la ebonita era bastante cara y pronto fue reemplazada por una masa compuesta a base de goma laca, una sustancia similar a la cera producida por insectos tropicales de la familia de las chinches de laca que viven en el sudeste asiático. Las placas se volvieron mejores y más baratas, lo que significa más asequibles, pero su principal inconveniente era su baja resistencia mecánica: se parecían al vidrio en su fragilidad. Los discos de goma laca se produjeron hasta mediados del siglo XX, hasta que fueron reemplazados por otros aún más baratos, hechos de cloruro de polivinilo (“vinilo”) Uno de los primeros discos reales fue un disco lanzado en 1897 por Victor en los Estados Unidos.

    Comprar un tocadiscos de vinilo en el siglo XXI puede decir una cosa: o eres un conocedor de las antigüedades o eres un verdadero audiófilo.

    El pico de popularidad del vinilo se produjo a mediados del siglo pasado. El disco siguió siendo uno de los portadores de música más populares durante mucho tiempo. Un hermoso álbum de inserción con la imagen del artista, una prolija bolsa transparente que protege la superficie del disco de arañazos, agujas deterioradas, fusibles y el indescriptible sonido de cálidos y suaves crujidos en los altavoces ... Pocos podrían haber predicho que la aparición de Las unidades de cinta magnética y la era digital de la grabación de sonido (lea el artículo :) no podrán romper el amor de los oyentes por el sonido de vinilo.

    Cómo empezó todo

    El principio de la grabación de sonido, que durante muchos años se convertirá en un referente en la creación de discos de vinilo, se descubrió allá por 1857. Edouard Leon Scott de Martinville... Un dispositivo fonoautógrafo patentado en Francia propuso grabar una onda de sonido en un rodillo de vidrio cubierto de hollín o papel. El sonido en sí fue captado a través de un gran cuerno, al final del cual se instaló una aguja.

    Veinte años después, aparecerá otro avance significativo en el camino hacia la mejora del sistema de grabación. Mientras trabajaba en el telégrafo, el inventor y científico Thomas Edison, mientras observaba el trabajo de las tarjetas perforadas, notó un cierto patrón. Cada contacto que tocaba los agujeros de la tarjeta producía sonidos de diferentes alturas. Unos meses más tarde, en 1877, aparece una descripción del dispositivo en la Oficina de Patentes de Estados Unidos, que se convertirá en el verdadero progenitor de los reproductores de vinilo.

    Principio de funcionamiento fonógrafo Edison consistía en reproducir sonido de pequeños rodillos de hojalata o madera cubiertos con papel de aluminio o una hoja de papel empapada en cera. La producción de tales rodillos requirió mucho esfuerzo, y los propios portadores de sonido no estaban preparados ni siquiera para deformaciones mínimas y eran demasiado sensibles al entorno de almacenamiento.

    La búsqueda de un dispositivo de grabación más simple y el desarrollo de un medio capaz de soportar el transporte y las condiciones operativas más duras impulsaron al inventor estadounidense Emil Berliner se niegan a utilizar el método propuesto por Martinville y luego modificado por Edison. En 1897, Berliner se convirtió en autor de patentes para dos dispositivos a la vez: grabadora y gramófono.

    Por primera vez, como medio en el que se realizó la grabación de sonido, disco plano de zinc... Esta decisión permitió reducir significativamente el costo de todo el ciclo de producción de registros. Mediante una grabadora, se aplicó una "imagen sonora" a la superficie de un disco de zinc, y la impresión resultante ya se utilizó como molde para realizar copias.

    Los ingenieros de esa época se enfrentaron a una tarea difícil: encontrar material adecuado para reproducir grabaciones de sonido. Entre los principales requisitos para la composición se encuentran el bajo costo y la durabilidad.

    En busca del material perfecto

    Para la producción de los primeros discos, una goma vulcanizada de color marrón oscuro llamada ebonita... Este material se parece vagamente al plástico y se presta bien al procesamiento, que fue especialmente notable al crear duplicados. Por desgracia, el material no ha pasado la prueba del tiempo debido a su tendencia a oxidarse cuando se expone a la luz del día y el material orgánico está reemplazando a la ebonita. goma laca.

    Durante los próximos treinta años, la tecnología para la producción de discos permanece sin cambios. Los discos de goma laca gruesos y pesados ​​se están instalando gradualmente en los hogares de los amantes de la música novatos. Gramófono, y su sucesor, que salió en 1907 - gramófono mecánico, conviértase no solo en clientes habituales de clubes, restaurantes y Instituciones educacionales, sino que también entra con confianza en la vida de un consumidor normal.

    En las grandes ciudades, comenzaron a aparecer tiendas que ofrecían una amplia gama de "álbumes de música" (todos los discos se presentaban en una caja-libro de cartón, que recuerda a un álbum de fotos). Por desgracia, la imperfección de la tecnología de grabación y la especificidad del material utilizado para la producción hicieron posible almacenar solo una composición en una cara del disco. Debido a la corta vida útil del disco y su alto nivel de amortización durante la reproducción, se grabó la misma canción en ambas caras.

    La barrera de "una canción" no se superó hasta 1931, cuando los pioneros de la ingeniería de sonido descubrieron la tecnología de grabación estéreo en un solo ritmo. El disco estéreo comenzó a caber hasta seis canciones de duración media. Sin embargo, el ciclo de vida de una placa de goma laca se calculó solo para unos pocos meses de uso activo. A mediados de los años treinta, el disco tiene un nuevo competidor: la cinta magnética. En la lucha por comprador potencial entran químicos-tecnólogos y en 1948 sale el primer lote de la línea de montaje de la planta "Columbia" discos de vinilo.

    Desde 1950, los discos de vinilo se han producido en el territorio de la URSS. El PVC se distinguió por un alto nivel de resistencia al desgaste, y el proceso de producción en sí permitió reducir significativamente el espesor final de la placa de 3 a 1,5 milímetros. El principio de grabación de discos, establecido a finales del siglo pasado, resultó sencillo para el dominio de los "artesanos populares". A mediados de los años 50-60 aparecieron fábricas artesanales enteras para la producción clandestina de discos.

    Como material para la producción del deseado disco con "canciones inhumanas" prohibidas por las autoridades, se utilizó película de rayos x... En las colecciones privadas de los amantes del vinilo, puede encontrar álbumes de The Beatles y composiciones de jazz grabadas "sobre huesos": películas de rayos X desarrolladas.

    Batalla de "formatos"

    Toda la evolución de los discos de gramófono está envuelta en desacuerdos en el mundo de los estándares: tamaños, principios de grabación, materiales de fabricación, velocidad de grabación.

    El tamaño. A fines de la década de 1890, había un único estándar aprobado: una placa de 7 pulgadas con una alta velocidad de rotación. En 1903 entra en uso nuevo estándar- "gigante" con diámetros de 12 pulgadas. Unos años más tarde, aparece otra opción: discos de gramófono de 10 pulgadas. En el mercado de la CEI, las dimensiones generalmente aceptadas son placas con diámetros de 175, 250 y 300 mm.

    Tecnología de grabación. Hasta 1920, el único método de grabación era mecánico. El rango de frecuencia para una grabación de este tipo era de 150 a 4000 Hz. En 1920, comienza la era de la grabación electroacústica y se utiliza un micrófono como pastilla. Es en este año que la era de los discos de gramófono recibe una nueva "respiración sonora" con la capacidad de reproducir BH de 15 a 10,000 Hz.

    Capacidad límite. Velocidad rotacional. Otra característica de toda la era de la grabación que ha experimentado cambios constantes es la velocidad de rotación del disco. El "estándar soviético" generalmente aceptado de 78 rpm permitía hasta 12 minutos de sonido. Para la grabación continua de la conversación, utilizamos "registros lentos" con una velocidad de rotación de 8 y 1/3 revoluciones por minuto. Otro estándar es de 45 rpm. El punto final en la batalla de velocidades fue el lanzamiento de LP de 33 1/3 revoluciones.

    Quad mono estéreo. El principio de reproducción de los discos de gramófono se basa en la "lectura" de un patrón de sonido con una aguja ubicada en múltiples surcos (pistas) del disco. Hasta 1958, se produjeron discos de la clase mono: la aguja solo leía vibraciones verticales. Luego aparecen las placas estéreo: la vertical es responsable del canal izquierdo y la rugosidad colocada horizontalmente es para el derecho. También había opciones para el sonido cuadrafónico, pero la tecnología no se justificaba.

    Vinilo hoy

    Desde la llegada del fonógrafo Edison y hasta la actualidad, el principio de grabación de discos prácticamente no ha cambiado. Las vibraciones sonoras con la ayuda de la grabadora se convierten en mecánicas, se alimentan al cortador, que coloca la imagen de la composición en un disco de acero chapado en cobre. La plantilla resultante se transfiere a copias de níquel, y solo entonces comienza la replicación de los discos de vinilo mediante el método de prensado.

    El principio de funcionamiento de los dispositivos de reproducción: los jugadores desde el punto de vista de la mecánica también se mantuvo prácticamente sin cambios. Todo el mismo disco giratorio, todas las mismas agujas de recogida.

    El costo de los "vinilos" modernos depende directamente de varios factores:

    • diseño;
    • preamplificador instalado;
    • factor de forma.

    La introducción del CD en 1980 sacudió seriamente la demanda de vinilo. Durante más de 20 años, los discos dejaron el campo de visión de los amantes de la música y los voluminosos tocadiscos dieron paso a los reproductores de CD compactos. Pero la historia se adhiere con confianza al principio del bumerang: desde 2005, ha habido una era de renacimiento del vinilo. El vinilo se ha convertido en un tema de experimentación y un medio codiciado entre los DJ. Sonido cálido y suave con prácticamente ninguna distorsión armónica y detalles increíbles: este no es solo el sonido que el amante de la música o el audiófilo más exigente se merece. Este es un sonido que todos deberían escuchar y esta oportunidad no requiere una inversión financiera impresionante.

    ¿Qué elegir?

    El verdadero audiófilo está familiarizado con el mundo del sonido de vinilo de primera mano. En su opinión, el horizonte de los tocadiscos "cuerdos" comienza con un precio de varios miles de dólares. Sin embargo, la elección de una técnica tan cara es más un ritual y una especie de homenaje al sonido, pero puedes unirte al mundo de los discos con una cantidad mucho menor.

    compañía japonesa Audio-Technica en el mercado de equipos de sonido puede llevar legítimamente el estatus de un veterano. Son los tocadiscos los que se han convertido en el producto fatídico en la vida de la marca. En 1962, Audio-Technica introdujo dos pastillas de alta calidad (conocidas popularmente como "agujas") A LA 1 y A LAS 3... El abrumador éxito del primogénito fue apoyado por el modelo A LAS 5, y 7 años después de su fundación, la empresa japonesa ingresa al mercado mundial.

    La influencia de Audio-Technica en el mundo de los tocadiscos es difícil de sobreestimar. La empresa se convirtió en el primer fabricante de pastillas de cobre monocristalino ultrapuro PCOCC; detrás de sus hombros los legendarios reproductores de vinilo portátiles Señor disco y Hamburguesa de sonido, y hace tres años los japoneses anunciaron un tocadiscos especializado AT-LP1240 equipado con una unidad de DJ.

    Jugador Nivel Básico de la empresa Audio-Technica AT-LP60 USB.

    Si su evolución como amante de la música comenzó con MP3 y OGG, transpuestos suavemente para escuchar formatos FLAC y ALAC, y el viejo reproductor de CD ya no es un placer, Audio-Technica AT-LP60 USB puede presentarle cómo suena el vinilo. . Este tocadiscos es la elección perfecta para el oyente novato.

    1888 - año de nacimiento del registro

    Allá por 1888. Emil Berliner propuso registrar la información en un medio compacto: un registro. La grabación se realizó siguiendo un recorrido en espiral, que resultó ser una idea sencilla y productiva. Para CD modernos y Discos DVD se aplica el mismo sistema de grabación. El único inconveniente del disco de Berliner era que, a diferencia del rodillo de Edison, no tenía la capacidad de grabar en casa.

    En los años 60 del siglo XX se empezaron a producir magnetófonos para escuchar y grabar en casa, pero la calidad de su sonido dejaba mucho que desear. A finales del siglo XIX se empezaron a utilizar gramófonos para escuchar discos. ¡Tenían un impulso de resorte y un cuerno enorme, del cual brotaban sonidos como un río! Por muy feo que parezca esta unidad, la calidad de sonido de este automóvil todavía hace que muchas personas los compren en subastas. El hecho es que los gramófonos tienen la capacidad de filtrar el ruido de alta frecuencia y los clics que se producen al cambiar de una pista de un disco a otra.

    La placa se borró rápidamente

    El único problema de los discos de vinilo era el lector de sonido de acero: rayaba seriamente el disco, por lo que un disco de laca era suficiente para dos o tres escuchas. Los fabricantes de vinilo también resolvieron rápidamente este problema: ¡comenzaron a duplicar el disco en la parte posterior!

    En el siglo XX, los principales fabricantes de discos de laca en Rusia eran empresas como "Pishuschiy Amur", "Pathee". También había sucursales de compañías discográficas extranjeras: Zonofon Record, Bermenere Record, Victor y Beka. En 1922, la asociación Gramoplastinka asumió la autoridad total para producir registros en Rusia. Se producen en dos formatos: grandioso y gigante.

    Récords inquebrantables

    La velocidad de grabación era generalmente de 78 rpm, pero los estándares en varias empresas difirieron, por lo que algunas empresas podrían tener una velocidad más lenta. Esta es una de las razones por las que es difícil transferir discos de vinilo antiguos a medios digitales: las grabadoras accionadas por resorte a veces simplemente no pueden proporcionar una velocidad de grabación estable.

    Los récords inquebrantables aparecieron por primera vez en 1938. El diámetro de un disco era de 25 centímetros y las placas estaban hechas de acetato de celulosa. Para lanzar, digamos, una grabación en vivo, tenías que combinar los discos en conjuntos. Incluso los discursos de los políticos se grabaron y difundieron de la misma manera.

    "Melodía"

    En 1964, se creó la conocida empresa de discos de gramófono de toda la Unión "Melodia", gracias a la cual se unieron todos los fabricantes de discos de laca en la URSS. En este momento, comenzaron a producirse tocadiscos para niños: se les acercaron los "discos de juguete", en los que grabaron los cuentos y canciones de los pioneros. Revistas, publicaciones tan populares como "Krugozor" y "Kolobok", comenzaron a registrarse en los registros. Incluían poesía, cuentos de hadas, conversaciones. Melodiya incluso lanzó grabaciones de sonido para tiras de película. Se lanzaron registros especiales para sintonizar el sistema de reproducción, dichos registros se adjuntaron al equipo comprado en la tienda.

    A pesar de que vivimos en un mundo digital, ¡los discos de vinilo vuelven a estar de moda! Muchos están dispuestos a dar mucho dinero para conseguir otro disco en su colección, ¡cuya calidad de sonido nunca dejará de deleitar!